初中美術教學設計
作為一無名無私奉獻的教育工作者，時常需要用到教學設計，教學設計要遵循教學過程的基本規律，選擇教學目標，以解決教什么的問題。我們應該怎么寫教學設計呢？以下是小編精心整理的初中美術教學設計，希望能夠幫助到大家。
初中美術教學設計1
一、 設計思路
�。�1）本課從選擇學生熟悉的板報為切入口，把板報的設計、制作、欣賞、評說等知識元素和能力培養綜合起來，激發學生對設計藝術的興趣與探究，培養學生的審美情趣、設計能力、創新能力，以此形成在設計藝術方面基本的美術素養。
教材第14 頁介紹《錢江晚報》，通過觀察它的作用、結構、比例、編排方式、色彩，可以了解平面設計，認識設計中體現的形式和規律。第15-16頁介紹了四種常見的字體、書寫方法、各種不同的變形美術字體。第16-17頁介紹了刊頭設計的范例、六種標題編排的方法。第17-18頁介紹了兩種不同的版面編排方法。第19頁介紹了編排設計在板報中的重要性以及提供四種編排的樣式給學生作業時參考。
�。�2）本單元分三課時：第一課時，學習美術字以及刊頭設計和標題編排,為第二、三課時的練習鋪墊；第二課時，完成版面編排，以及鉛筆底稿；第三課時，完成色彩稿。
注重直觀性教學，注重與學生的實際經驗相結合，通過學生的設計練習，提高學生獨立思考、創造性地處理綜合信息的能力，大膽、自由地把所想所感的事物表達出來，體驗設計制作活動的.樂趣。
二、 教材分析
本單元位于浙教版初中一年級美術13冊第三單元的內容，它是學生第一次學習設計課，了解字體的書寫方法、標題編排、版面編排以及其重要性。也為第五單元《迎接新的一年》的設計與編排打下必要的基礎�！坝腥说牡胤骄陀猩�，有生活的地方就有美”，“藝術源于生活”。因此，本單元主要使學生通過體驗生活的細節，了解板報的特點與設計方法。通過學習本單元的內容
三、 學情分析
學生之間的差異是客觀存在的，教師只有全面地了解學生的情況，才可能結合實際，有的方矢。本次教學設計針對的是某農村初中一年級的學生，由于地處偏僻，因此他們的學習基礎較弱，對報紙與板報的設計了解甚少，但是他們的學習興趣濃厚且求知欲強。在以往的學習過程中，他們沒有學習過類似的設計課，對于本節課存在陌生感。并且處于青春期的他們仍以感性思維為主，抽象思維和邏輯推理能力都還比較欠缺，需要教師的引導。
四、教學目標
【知識與技能目標】
了解板報設計的基礎知識，初步掌握字體設計、版面編排的基礎方法
【過程與方法目標】
通過本單元的學習，提高學生處理信息資源、獨立思考、抓住關鍵、創造性表達的能力，學以致用。
【情感態度與價值觀目標】
培養學生熱愛美術、熱愛生活的美好情感。
五、教學重難點
教學重點：掌握字體的設計與版面編排的基本方法
教學難點：選擇一種版面編排的形式，確立主題，收集相關素材，設計一幅有創意、有美感、有思想板報。
六、教學方法 情景導入法、探究研討法、多媒體輔助法
七、教學過程
�。ㄒ唬� 創設情景，表達感受
教師：展示一張常見的報紙，提問：報紙設計包含哪些內容？你認為在編排中應注意什么？
學生：自由發言??
教師總結板報設計包含的內容：字體、刊頭和標題的設計、編排等。
板書：板書設計
（二） 傳授方法，激發創意
�。�1）教師提問：寫美術字時應注意什么？如何進行刊頭設計？標題編排怎樣才能做得漂亮？結合課本的范
例，學生討論。
（2）教師總結：隸書體：平整美觀，活潑大方，蠶頭燕尾。楷體：從字勢看，隸書是向外擴散的，而楷書則是向內集中的。宋體：與楷書筆形相似，結構方正勻稱，后來人們把它刻成書版印成書籍，成為一種規范的印刷體，橫細豎粗。黑體：粗壯醒目、簡潔明快。總體看，黑體所有筆畫粗細均等。
�。�3）教師在黑板上示范各種字體的書寫方法。
學生練習
（4)刊頭設計與標題編排。
�、倏^與標題在板報設計中起到畫龍點睛的作用。標題的位置、字體、大小、形狀、方向的處理，直接關系到整個版面的視覺效果。
學生思考：如果標題的位置、字體、大小、形狀、方向改變，會產生怎樣的變化？
�、诳^和標題的內容要和板報的主題思想一致，可以采用純文字或文字與裝飾紋樣相結合構成的形式。③出示多種圖片，開拓學生視野。
�。ㄈ� 布置作業，嘗試設計
�。�1)提出作業的主題：以“我最喜愛的卡通形象”為內容，設計一個板報刊頭，要求具有個性、活潑、色
彩明快、簡潔。
�。�2)提供創作的建議：注重與自己的實際經驗相結合，獨立思考，結合板報刊頭設計的知識，大膽、自由地把所想所感的事物表達出來，盡量做到與眾不同。
�。�1)小組內展示作業，互評作業。
�。�2)選出典型作業，全班欣賞評述，教師小結。
提供評價建議：①作品是否大膽、自由地表現出自己的感受；②作品是否有創意，與眾不同；③作品的造型與色彩的表現是否和諧統一等。
初中美術教學設計2
一、教學目標
知識與技能：掌握單色版畫的藝術特點，結合材料與制作方法，創作一幅生動有趣的單色版畫。
過程與方法：通過描述、分析，感受其肌理美、印痕美與層次美，并在藝術實踐中提高動手操作能力。
情感、態度和價值觀：體驗單色版畫的創作樂趣，激發對美術學習的持久興趣，提高自身審美趣味。
二、教學重難點
重點：掌握單色版畫的藝術特點，創作一幅單色版畫作品。
難點：結合各種材料與制作方法，能創作出形象生動有趣的單色版畫。
三、教學過程
環節一：激趣導入
教師演示用手指蘸取一種顏料，在繪有樹枝的畫面上拓出手印，形成樹葉的圖案。并提問：以上演示與以往的創作方式有何不同？學生觀看并回答：用拓印的方式完成。教師總：藝術的形式各異，這種用一種色彩拓印而成的叫做單色版畫。引出課題《單色版畫》。
環節二：描述分析
1、教師出示《鎮宅神虎》木版年畫，提出問題：
�。�1）作品中拓印的是什么形象？給人怎樣的感受？
�。�2）為什么使用紅色進行渲染？
學生欣賞并回答問題：一只氣勢威猛的老虎；形態生動逼真，呼之欲出。采用紅色是要符合主題中避除妖邪的寓意。教師總結：版畫是美術的一類重要畫種，木刻則是傳統版畫的主要制作形式，具有獨特價值與地位。
2、繼續出示作品《戴花的女人》《兒童版畫》《大蜻蜓》，思考問題：
�。�1）作品中有哪些內容？造型方面有怎樣的特點？
�。�2）《戴花的女人》中正面人物形象與側面形象的`刻畫有什么不同？有什么作用？
�。�3）仔細觀察《兒童版畫》《大蜻蜓》由哪些材料制作而成？具有怎樣的獨特美感？
學生對比觀察并分析得出：
畫面內容：人物、動物、植物；
特點：生動有趣。
不同：正面人物采用陰刻，側面采用陽刻；
作用：不同刻法能豐富畫面效果。
材料：由吹塑紙、紙板與各類的樹葉制作而成；
美感：具有肌理美、印痕美以及黑、白、灰關系的美感。
教師：感受單色版畫中的獨特美感，即肌理美、印痕美以及層次美。
3、教師出示不同類型版畫作品，并提問：
（1）依據制作方式可以將版畫分為哪幾種類型？
（2）結合課本總結剪貼紙版畫與吹塑紙版畫的制作方法是怎樣的？
（3）創作一幅好的版畫應從哪幾方面入手？
學生小組討論并匯報：
類型：凸版、凹版、孔版和綜合版。
制作方法：剪貼紙版畫運用剪或刻進行造型，再貼于底板上，形成凸版；吹塑紙版畫用各類工具刻畫出劃痕，形成凹版。
一幅好的版畫要切合主題、布局巧妙、造型生動、恰當的表現形式。
教師：優質的版畫作品需要潛心揣摩才能創作出來。
環節三：示范講解
分發各種材料，分析其形狀、紋理等特性，啟發創意聯想。示范紙版畫的制作方法，師生共同總結步驟：1。剪刻；2。制版；3。涂色；4。拓印。其中重點講解如何將制好的版均勻的拓印出來。
環節四：實踐展評
1、布置活動練習：自選制版材料和方法，單獨完成一幅單色版畫或者以分組的形式完成主題系列單色版畫，并注意安全用刀與衛生問題。教師巡視輔導，提示要點：畫面形象切合主題，油墨或水色拓印均勻等。
2、組織學生展示作品，小結評價學生扮演藝術家與評論家的角色，進行自評、互評，教師點評。
環節五：小結作業
小結：總結重點知識，并升華情感，引導學生養成對美術學習的持久興趣，提高自身審美趣味。
布置作業：搜集魯迅版畫運動的故事，同學之間相互交流。
四、板書設計
初中美術教學設計3
一、教學目標
知識與技能：了解鉛筆淡彩在工具、材料、色彩等方面的特點，初步掌握鉛筆淡彩的方法。
過程與方法：通過觀察、欣賞、討論掌握鉛筆淡彩的繪畫技法，嘗試用鉛筆淡彩的繪畫方式記錄身邊的景物。
情感、態度和價值觀：體驗造型的樂趣，提高動手實踐能力，激發熱愛生活，關注藝術，保護環境的意識。
二、教學重難點
重點：鉛筆淡彩的繪畫技法。
難點：鉛筆淡彩中色彩的調和方法。
三、教學過程
環節一：設置情境，導入新課
教師直接在畫紙上用水彩顏料進行描繪，引導學生觀察，并思考問題：水彩與之前學習過的水粉有什么區別?
根據學生回答，教師總結：透明、薄等特點，并追問：水彩畫又可以分為哪幾類?展示鉛筆淡彩作品，進而引出課題《鉛筆淡彩》。
環節二：交流探討，欣賞作品
1、展示水彩畫與鉛筆淡彩作品，引導學生欣賞并思考：這幾件作品有什么不同?
學生觀察思考，教師總結：水彩畫使用水調和水彩顏料進行作畫，強調色彩的透明;而鉛筆淡彩在強調色彩的同時體現線條。
2、繼續展示《蔬果》《圣維多克山》《植物圖鑒》等作品，小組討論：這幾件作品有什么異同點?
學生交流探討，教師總結：
不同：《蔬果》《植物圖鑒》描繪精細，注重物體輪廓線的描繪;《圣維克多山》不求具體的形象輪廓，表現的更加自由，注重線條的表現，色彩更加的輕薄。
相同：在素描的基礎上進行色彩的描繪。
環節三：示范講解，實踐練習
1、講授鉛筆淡彩所用的工具材料。
2、學生在畫紙上嘗試水彩顏料相互調和、疊加等，并思考：有什么樣的色彩效果?
學生動手嘗試并回答，教師總結：水越多，明度越高，純度越低;兩個顏色調和會產生第三種顏色;顏色疊加后會使色相、明度、純度發生變化。
3、教師示范鉛筆淡彩的.繪畫步驟：
(1)用鉛筆畫出草稿，定好大體的位置;
(2)畫出大概的形，鋪上大致的明暗;
(3)薄薄地涂上色彩;
(4)細致刻畫，調整完成。
4、布置課堂作業：用鉛筆淡彩的方式記錄身邊的景物。學生練習，教師巡視輔導。
環節四：展示評價，小結作業
1、展示作品，并從形象、構圖、色彩等幾個方面進行自評、互評、師評。
2、總結升華：總結鉛筆淡彩的特點并引導學生要多觀察生活，發現生活中的美，運用淡彩的方式記錄生活。
3、作業：尋找一定的特殊媒介(鹽)并將其運用到水彩畫中。
四、板書設計
（略）
初中美術教學設計4
一、教學目標
知識與技能：體驗和感悟傳統紋樣寓意吉祥的精神特征，認識和了解連續紋樣。
過程與方法：通過欣賞、討論、對比了解連續紋樣的骨式特征并繪制連續紋樣。
情感、態度和價值觀：能夠把紋樣應用到生活中，美化生活環境。
二、教學重難點
重點：感悟傳統紋樣的精神特征，了解連續紋樣的骨式特征并繪制連續紋樣。
難點：創作繪制出美麗的紋樣并應用到生活中，裝點我們的生活。
三、教學過程
環節一：導入新課
教師播放紀錄片《原始社會的彩陶紋樣》，請同學們說一說看完之后的感受?這些原始彩陶身上的紋樣，是原始先民藝術的結晶，代表了原始先民們祈求豐收、祝福本氏族人員興旺的愿望。教師提問：在現實生活中都在哪些地方見過紋樣?學生回答：衣服上、墻壁上、器皿上等，紋樣的設計歷史悠久，這些紋樣又是如何創作出來的呢?引出課題《紋樣的.魅力》。
環節二：描述分析
1.初識紋樣
教師運用多媒體，出示作品《亞竇方罍》《花卉紋六角銀盤》，提出問題：作品由哪些紋飾組成?學生回答后，教師總結：《亞竇方罍》作品中的紋飾有鳥紋、弦紋、夔龍紋、饕餮紋等;《花卉紋六角銀盤》有折枝花卉、蓮花等紋樣;教師繼續追問這兩個器皿身上的紋樣在表現手法上有什么不同呢?《亞竇方罍》的紋樣高度概括，富有神秘色彩;《花卉紋六角銀盤》的紋樣繁復、細膩，富有生活氣息。
2.探究紋樣特點
組織連一連活動，出示花卉單獨紋樣、自然形適合紋樣、圓形適合紋樣，讓同學們根據這些紋樣的特點得出紋樣常見的兩種類型：單獨紋樣、適合紋樣。并說一說你為什么要這樣連，依據是什么?學生連線并回答后，教師總結：單獨紋樣是在紋樣四周與其他形態不產生結構關系、能夠獨立存在的紋樣;適合紋樣是指適合一定外形限制的紋樣。
3.連續紋樣骨式
教師展示教材中的二方連續紋樣作品及其骨式，引導學生以小組為單位討論：
�、俣竭B續紋樣是什么?(二方連續紋樣亦稱“帶狀紋樣”，是紋樣的一種組織方法，是由一個單位紋樣向上下或者左右兩個方向連續反復而形成的紋樣)
�、谒鼈兣欧ㄓ心男�?(散點式、直立式、傾斜式、波紋式、結合式等)
環節三：示范講解
教師示范波紋式骨式排法作品的基本方法和步驟：
1.以荷花形象為設計紋樣雛形;
2.用流暢的線條勾畫出紋樣;
3.按照波紋式骨式排法左右連續示范兩個相同紋飾組合在一起;
4.最后把設計好的紋樣裝飾在書籍的封面上。
環節四：實踐展評
1.布置活動練習：觀察身邊可以用于設計的素材，設計一幅紋樣作品。教師巡視輔導，輔導要點：注意設計形象的穿插、大小的錯落、簡繁對比、色彩呼應、及連接點處的再加工等變化。
2.組織學生將作品剪下來，并選擇合適的背景，裝貼組成集體作品集。教師引導學生可從色彩、構圖、線條等多方面評價作業。
環節五：小結作業
1.總結重點知識，并拓展延伸，引導學生認識到紋飾其實是圖案的一種，而圖案是一個多層含義的概念一般有廣義和狹義之分的。它是在工藝、材料、成本、美觀、實用功能等條件的制約下制成的圖樣、模型、裝飾紋樣等方案的通稱。
2.作業是請學生課后運用學到的方法預習四方連續紋樣，為下節課講《四方連續紋樣》作鋪墊。
四、板書設計
初中美術教學設計5
1、了解色相環、色彩三要素（色相、明度、純度）和色彩對比（色相對比、明度對比、純度對比）等色彩基礎知識。
2、表達對色彩的感覺。
3、培養學生對大自然的情感和保護大自然的意識。
教學重點：
1、了解色相環、色彩三要素（色相、明度、純度）和色彩對比（色相對比、明度對比、純度對比）等色彩基礎知識。
教學難點：
了解色相環、色彩三要素（色相、明度、純度）和色彩對比（色相對比、明度對比、純度對比）等色彩基礎知識。
教學流程教師活動學生活動教學策略及意圖
1、課前準備準備教具組織教學集中精力準備上課
2、導入目標播放生動的視頻，導入課題，學生觀看讓學生感受到大自然豐富的生命色彩，激發學生的學習興趣
3、導學達標，播放婺源四季自然風光，學生觀看后結合課本中的畫面談談對四季森林色彩印象，由自然風光的美麗過渡到森林四季色彩的特點
看看畫家是如何表現自已心目中的色彩，學生觀看并討論四季色彩變化真實的造化之美與藝術的魅力對比，讓學生感受到真實與藝術的不同
教師小結：四季色彩的特點
教師講解三原色、三間色、三復色并畫出十二色相環教師指導學生實踐調色了解色相環，色彩三要素和色彩對比等色彩基礎知識
3、導學達標教師實踐演示
多媒體演示
教師講解色彩三要素和色彩對比（多媒體演示）讓不同色相衣服的學生上講臺，學生說說他們的色彩對比（色相對比，明度對比，純度對比）通過實踐活動讓學生對色彩的有關知識理解更深刻
引導學生分析名畫佳作的色彩及時提示學生運用本課所學的色彩知識加以表述學生欣賞后回答讓學生用所學到的色彩知識分析名畫佳作，提高學生的'鑒賞能力
4、知識運用教師提問：
1、環衛工人為什么戶穿黃色的工作服；
2、紅、黃、綠燈運用了什么色彩對比；學生討論回答讓學生把所學到的色彩知識運用到實際生活中
5、拓展討論森林是人類生存不可或缺的朋友，在全球環境日益惡化的今天，我們不僅要學會用優美的色彩去贊美歌頌它，還應該樹立保護環境的意識。教師質疑：如何從實際行動中去保護環境？學生討論如何從實際行動中去保護環境。培養學生熱愛大自然的情感和保護大自然的意識。
6、課外練習1、做十二色相環；
2、書中東山魁夷的《湖》和科羅
的《楓丹白露森林》分別屬于什么色調？它們給了你怎樣的感受？
3、從今天起我們每個人都要成為保護地球環境的小衛士。
初中美術教學設計6
一、教學目標
1.了解傳統中國畫梅花的象征精神，掌握梅花的花朵、枝干的畫法，能夠用中國畫的形式完成梅花的作品。
2.通過觀察、欣賞、討論和實踐練習，學會中國畫梅花的繪制方法，提高造型表現能力。
3.感受托物言志的人文精神，體會中國傳統繪畫所蘊含的情感，熱愛中國傳統文化。
二、教學重難點
重點：中國畫梅花的畫法。
難點：體會梅花的象征精神。
三、教學過程
活動一：激趣導入
朗誦王冕的《墨梅》，請學生帶著以下問題觀看：
1.作品主要以什么為主題?(梅花)
2.詩中你能領會到梅花有怎樣的精神?(傲骨獨放的堅強意志，不同流合污的精神)
學生回答，教師引導：中國畫中梅花形象是多見的題材，梅花多為文人志向的載體在詩歌繪畫中多作表達，是中國藝術載體中的重要表現元素。梅花以其高尚的品格備受尊重，大家想不想知道在中國畫中梅花是運用怎樣的方法創作出來的，想不想也用梅花表達自己的情操志向呢?這節課就讓我們一起來學習中國畫的梅花。
活動二：描述分析
1.感受梅花寓意
教師展示清代吳昌碩的《尋梅》，提出問題：
(1)《尋梅》作品中的梅花給你怎樣的感受?(傲寒獨放、堅韌不拔)
(2)作品和現實中的梅花有什么不同?(水墨勾勒、黑白無色)
(3)畫面由創作要素組成?(詩書畫印)
學生回答，教師總結：梅花擁有著堅韌不拔的精神、吳昌碩先生以其特有的筆力遒勁表現更加彰顯梅花的傲骨，畫面結合詩書畫印的創作要素，更加體現了作品的文人情懷。
2.分析創作技法
教師展示作品《尋梅》以及點畫和勾花法創作的梅花，提出問題：
(1)作品中的梅花由哪幾部分組成?(枝干、花朵)
(2)在進行枝干創作時需要注意哪些變化?(用筆急徐的變化和墨色濃淡來表現枝干的俯仰穿插)
(3)作品中的梅花創作分別用了什么方法?(勾花法、點畫法)
(4)作品是怎樣表現出花朵不同變化的?(表現出了梅花正、背、俯仰的不同姿態)
學生回答，教師啟發引導：我們在進行梅花創作時有點畫和勾花兩種最基本的畫法，分別表現梅花不同的姿態，但是兩種畫法的.共同特點是在創作時構圖有都要注意花朵的俯仰、聚散之分;筆墨有濃淡、粗細之分;這樣才會使畫面顯得更加生動和諧。
活動三：示范講解
教師分別示范講解梅花的枝干以及花朵的點畫及勾花畫法：
1.枝干：中鋒寫枝(用筆急徐變化，墨色干濕濃淡結合);
2.點畫法：側鋒點畫梅花花朵的正側，花蕾和花蕊;
3.勾花法：中鋒畫花瓣、花蕊(注意表現花朵的不同姿態)。
活動四：實踐展評
1.請同學繪制一幅中國畫梅花作品，可以選點畫或者勾畫任意一種表現方式。
2.教師巡視指導。提示學生注意用筆的中鋒側鋒、用墨的濃淡干濕、花朵的聚散、提款壓印等。
3.完成作品后舉辦“傲骨尋梅”中國畫梅花畫展，請學生自愿展示并介紹自己作品的內涵寓意、筆墨色的應用方法。
4.其他同學從畫面的布局、表現方法、用筆用墨及用色等方面加以點評。
(如《無處可尋》：畫面簡潔生動，一枝梅由右下方穿出，用勾畫法繪制、枝干遒勁花朵聚散有序。)
活動五：小結作業
1.請學生談一談本課收獲，并進行情感升華：傳統文化發新芽，梅花是我國傳統花鳥繪畫中常見的表現題材。當我們了解其背后所蘊含的人文情懷時會發現畫面中的梅花不再是那支傲寒獨放的野梅，而是一個有著遠大理想而為之奮斗的“你我他”。這就是中國畫的魅力，是值得我們繼承弘揚的一門高級藝術。
2.課后請學生向家人介紹自己的作品。
四、板書設計
初中美術教學設計7
教材分析
1．本節內容是初中階段進行欣賞活動的第一課，引導學生通過欣賞感受，分析與討論交流，培養學生藝術鑒賞能力。本節內容是歐洲近代風景畫，靜物畫，是繪畫中樸實，接近生活的題材。通過學習使生認識到藝術源于生活又高于生活。
2．通過本節內容學習，啟發引導學生研究性學習，倡導主動，探究，合作的學習方法，豐富學生的美術知識，提高審美能力，開拓學生視野。提高學生熱愛生活，感受美發現美的能力，同時提升他們的藝術修養。
學情分析
1．我們這里的`學生大部分來自農村，學生水平參差不齊，有囫圇吞棗現象。
2．通過美術課的學習，增加學生的美術基礎知識和專業內容，提高學生的美術素養。
3．部分學生對學習美術課的興趣不濃，主要調動他們的主動性，積極性是關鍵。
教學目標
1、 認知目標：通過欣賞，使學生對外國風景畫、靜物畫的產生和發展概況有初步的認識。了解17世紀荷蘭畫派的主要繪畫風格和藝術特色。
2、 技能目標：通過欣賞和評述等各種教學活動，增強學生的參與意識，培養學生合作互動的能力，提高他們分析欣賞美術作品的能力。
3、 情感目標：通過欣賞美術作品，感受藝術家的觀察力和高超的寫實技巧，培養學生對風景畫、靜物畫的所表現美的能力，激發學生熱愛大自然。
4、 創造目標：通過教師的引導，學生能夠初步學會欣賞美術作品的能力，自主建構分析美術作品的能力。
教學重點和難點
1、 教學重點：讓學生理解日常生活中普通事物的美、自然風光中的美與藝術的關系，以及與情感世界的關系。認識17世紀荷蘭風景畫、靜物畫技藝以及在西方藝術史上占重要的地位。
2、 教學難點：如何讓學生區別風景畫和靜物畫，引導學生分析美術作品。
初中美術教學設計8
一、教學目標
知識與技能：了解藍印花布的藝術特點，掌握仿制藍印花布的制作方法，運用綜合材料仿制一件藍印花布作品。
過程與方法：通過觀察、欣賞、討論和實踐練習，學會仿制藍印花布的方法，提高創新能力和動手制作能力。
情感、態度和價值觀：感受藍印花布的深刻文化內涵和審美價值，養成熱愛生活熱愛家鄉的美好情操。
二、教學重難點
重點：藍印花布的藝術特點。
難點：運用替代物材料仿制藍印花布。
三、教學過程
活動一：激趣導入
播放CCTV《探索發現》紀錄片，請學生帶著以下問題觀看：
1、視頻講述的什么內容？（藍印花布）
2、藍印花布具有怎樣的文化價值？（非物質文化遺產）
學生回答，教師引導：藍印花布同蠟染和扎染一樣，都是我國傳統的民間手工印染花布，是中國民間常見的手工藝術，在國內外備受歡迎。面對如此有魅力的傳統藝術，大家想不想學會它并且將它傳承下去？這節課就讓我們一起來學習這門有趣的`手工藝術，制作一個藍印花布。
活動二：描述分析
1、紋樣特點
為學生分發《蝴蝶紋樣藍印花布》《菊花紋樣藍印花布》《藍印花布桌布》等實物，請學生看一看、摸一摸，并思考下列問題：
（1）藍印花布相比白布有何獨特之處呢？（美麗、簡潔、淳樸、藍白分明）
（2）你看到了藍印花布上有什么圖案？（蝙蝠、蝴蝶、菊花）
�。�3）人們為什么會選擇這些動植物當藍印花布的紋樣呢？（“蝠”與“�！敝C音，是好運和幸福的象征；“蝴蝶”象征愛情和婚姻；“菊花”象征吉祥長壽）
學生回答，教師總結：藍印花布紋樣十分豐富，一般多以植物和動物紋樣為主，常常有吉祥的含義，如喜上眉梢、五福捧壽、福在眼前等，以表達人們對生活的美好愿望。
2、應用
多媒體展示由藍印花布制作而成的抱枕和布老虎圖片，并引導學生回憶生活中哪里還見到過藍印花布？（衣服、枕巾、被面等）
學生回答，教師總結：藍印花布在生活中非常常見，應用也非常廣泛，受到大家的喜愛。
3、材料
播放紀錄片《一生一事·藍印花布》，并展示運用綜合材料制作成的藍印花布作品，引導學生仔細觀看并思考：
（1）制作藍印花布需要哪些材料？（白布、桐油、防染漿、染料等）
�。�2）以美術興趣小組為單位交流討論：在課堂上沒辦法實際操作真正的藍印花布，那可以運用什么材料替代從而仿制藍印花布呢？
學生回答，教師總結：紙可以用來替代白布；白顏料、白蠟燭、白油畫棒等可以用來替代防染漿；墨水可替代染料。
活動三：示范講解
教師以“菊花”為例，示范仿制藍印花布：
1、刻版：將設計好的菊花花紋用刻刀鏤空刻在厚卡紙上，形成花紙版；
2、刮漿：把花紙板覆在白紙上，用刀將較厚的水粉白顏料刮在紙板上；
3、染色：將墨水涂在紙上，全部涂滿，替代浸染；
4、出白：等墨水完全干透后，用小刀將水粉顏料刮掉。
活動四：實踐展評
1、請同學四人為一組，充分發揮想象力，運用綜合材料仿制有吉祥含義的藍印花布。
2、教師巡視指導，提示學生注意安全與制作技巧。
3、完成作品后舉辦“傳承與新生”展覽會，請學生自愿展示并介紹自己作品的設計理念或創新之處。
4、其他同學從藍印花布的紋樣、構圖、效果等方面，互相評價作品。
�。ㄈ纭赌昴暧杏唷罚骸棒~”與“余”諧音，富有吉祥含義，魚的形象活靈活現，十分生動，而且整個作品畫面飽滿，紋樣清晰，浸染均勻）
活動五：小結作業
1、請學生談一談本課收獲，并進行情感升華：帶著泥土芬芳的一匹匹藍印花布，宛若從仕女圖中走出的古典美人，艷而不俗，清雅脫塵。那大片的藍色，仿佛讓人置身于煙雨朦朧的江南水鄉。希望各位同學能熱愛我國傳統文化，做文化的傳承者，讓藍印花布這朵民間藝術的奇葩煥發出越來越迷人的魅力。
2、課后搜集其他“非遺”文化作品，感受我國藝術的博大精深。
四、板書設計
初中美術教學設計9
一、教學目標
1.了解手繪的特點。
2.學會多角度地觀察生活表現生活。
3.獲得美術創作的體驗，提高造型表現的能力。
二、教材分析
徒手畫是一種獨特的繪畫方式，它不僅不受技法的約束，而且還具有廣泛的適用性，是一種以簡便的工具和簡練的線條來描述對象、進行表達與交流的有效手段。學生在正式學習繪畫之前，首先要學習的就是具有美術特有的審美思維，即想法，這節課所要帶領學生學習的就是一個多角度的觀察能力訓練為接下來的`想法養成做鋪墊。
三、重點難點
1.重點：學會多角度觀察的方法。
2.難點：用多角度觀察去表現物體。
四、課前準備
1.教具：教材、課件、音樂、板書、葉子道具、示范
2.學具：深色硬筆、圖畫紙、葉子道具
五、課時安排：
一課時
六、教學過程設計
1.導入：
�、伲畮煟何覀兿葋硇蕾p幾張圖片，看完之后談談你的感受。
播放從水底往天空拍攝的攝影作品，學生欣賞。
②．學生談感受：跟以往不一樣的視角……井底之蛙，青蛙的視角……世界變的不一樣……
師：那么今天我們也從不一樣的角度去表現一樣物體。
2.新授：
�、伲虺稣n題《多角度表現物體》。
師：老師給你們每個人都準備了一份禮物，就放在桌上，現在可以打開了。
學生拆禮物
初中美術教學設計10
一、教學目標
1.初步理解設計的概念，設計與生活的密切關系，熟知設計形態、功能等相關基本知識，并利用所學掌握設計的技能。
2.在欣賞、分析、討論中熟知相關設計基礎知識，了解設計的形態、功能和原則。
3.體驗美術活動樂趣的過程中，提高對設計藝術的關注度，感受設計為生活服務的精神，培養創新意識，進而提高對世界多元化的認知和理解。
二、教學重難點
【重點】
熟知設計形態、功能等相關基本知識，并掌握設計步驟。
【難點】
分析設計在形態與功能上的特點，獨立完成創新型設計作品。
三、教學用具
形式各樣的鉛筆、設計家作品圖片、多媒體演示設備等。
四、教學過程
活動一：導入新課
教師多媒體播放各種造型各異的椅子組成的一組圖片，引導學生觀看并提出問題：這些椅子和我們平時坐的椅子有什么不同?
學生各抒己見，教師總結：設計感強、造型新奇、制作材料各式各樣、能滿足不同人的需要。設計充滿著我們生活，每天享受著設計提供給我們的'舒適便捷、優美愉悅的生活，今天讓我們一起變身設計師，踏上設計的旅程吧!引出課題《設計與生活》。
活動二：直觀感知
1.教師展示丹麥設計師克里斯汀﹒維德爾作品圖片《可調節兒童椅》，引導學生觀看并提問：什么是設計?這個兒童椅在造型上有什么特點?為什么要這樣設計?
學生回答，教師總結：設計是人類創造性的活動，是把某種計劃、設想和解決問題的方法，通過視覺語言傳達出來的過程。圖片中可調節兒童椅構造簡單，符合人體結構特點，半圓形椅身的兩側有五個縫隙可以調節高度;這樣設計可以避免對幼兒的磕碰，而且節省材料，體現出“經濟、簡單、實用”的設計理念。
活動三：具體分析
1.教師播放一組形態各異的鉛筆圖片，提問：相信大家都用過這些鉛筆，誰能試著分析鉛筆發生了怎樣的變化?
學生思考回答，教師總結：圓形——出棱——加橡皮——自動——筆頭扁平——橡膠鉛筆;可以看出鉛筆在發展過程中，從形態、功能、材料、色彩等方面都發生了變化。
2.教師繼續以鉛筆為例，引導學生思考并提問：鉛筆為什么要發生這些變化?說明了什么問題?
學生回答，教師總結：鉛筆的棱面可以防止手握時打滑;鉛筆頭添加橡皮，方便涂改;自動筆的特點是方便，還能避免鉛芯折斷;扁平的筆頭方便考試時填涂機讀卡;橡膠鉛筆中裝有軟筆芯，可以卷折，非常時尚有趣。鉛筆的發展給使用者帶來了更多的方便。
3.教師繼續提出問題：大屏幕中這款旅行用品組合套裝，是怎么解決旅行中攜帶洗漱用品問題的?這樣的設計最突出的特點是什么?
學生回答，教師總結：在造型和結構設計上，將分裝不同洗漱用品的小瓶組裝成一個圓柱體，這樣的設計方便攜帶，同時還節省了空間;這個是來自我們生活隨處可見的設計，恰好反映出設計是通過設計功能來滿足人們需求的。這樣的設計最突出的特點就是方便實用、美觀大方、操作簡單。
4.教師講解：通過學習，我們發現設計就來源于生活，人們為了生存與生活，會產生各種各樣的需求。需求是設計的源泉，設計正是通過設計功能來滿足人們的需求。接著提出問題：那設計的根本目的是什么?一個好的設計，它的評價標準是什么?
學生回答，教師總結：設計的根本目的是為生活服務，為人服務的，人類通過設計活動創造或改變事物，實現為其所用的價值和目標。
一個好的設計主要從兩方面判斷：實用功能和審美功能，只有將實用功能和審美功能高度統一，才能成就好的設計作品。
活動四：拓展階段
1.課堂練習
教師引導學生觀看書包發展歷程的視頻及設計步驟，并提出要求：以“燈”為主題，進行設計創作。
2.展示講評
交流想法，師生共同評述賞析作品的優缺點，總結出存在的共性的問題，提出改進的建議和方法。評價方式以學生自評與教師總結評價為主，評價標準以下列為準：
�、偈欠襁\用課上所學知識進行創作;
②設計上是否兼顧實用性和美觀性
�、坌问绞欠穸鄻�、美觀大方、新穎獨特。
3.布置課后作業：
收集自己最喜歡的生活設計作品圖片，并附上簡要的創意說明。
五、板書設計
初中美術教學設計11
一、教學目標
知識與技能：了解漫畫的類別，感受漫畫的特點，掌握漫畫創作的表現手法，用黑白單色的方式創作一幅漫畫作品。
過程與方法：通過漫畫內容、畫幅和繪制方法，將漫畫進行分類，欣賞《瞻瞻的車》等漫畫作品，分析漫畫夸張、幽默的特點及比喻、對比等表現方法，用漫畫的方式表現身邊有趣的經歷。
情感、態度和價值觀：感受漫畫特有的幽默感，體會漫畫背后的教化、娛樂和審美功能以及特定的諷刺丑惡的社會功能。
二、教學重難點
重點：漫畫的基本特點及其創作手法。
難點：利用巧妙的構思體現漫畫的幽默感和內涵。
三、教學過程
(一)趣味情境導入
講述故事：
話說有個人經過農田，發現農田里有一頭沒有犄角的牛，他便詢問老農原由，農夫說：牛沒有犄角有很多原因，有的是遺傳，有的因為生病脫落，還有的因為跟其他牛打架失去的，而這頭牛沒有犄角，是因為它是一頭驢。
提出問題：這個故事聽完給你怎樣的感受?(幽默、搞笑)
教師總結：笑話是一種語言上的幽默，能夠使我們捧腹大笑。生活中充滿了幽默，我們可以繪畫的方式表達幽默嗎?那就一起跟老師進入新課《漫畫》。
(二)作品圖像識讀
1.漫畫的含義、分類
出示漫畫作品《手工水餃》《劉翔》《三毛流浪記》，并提出問題：
�、俾嬛姓故玖耸裁磧热�?(餃子館老板為了蠅頭小利不惜損害消費者利益的不道德行為;劉翔胸前披著五星紅旗，展現出勝利的笑容;三毛和小伙伴在理發店的片段)
�、谌髌返闹黝}是什么?作用一樣嗎?(《手工水餃》諷刺社會現象;《劉翔》描繪了人物的特點;《三毛流浪記》引人發笑、帶來健康的快樂)
③漫畫是如何表現內容的?篇幅上有什么特點?(單幅、四格)
教師繼續展示漫畫作品《劉翔》《20世紀》《瞻瞻的車》并總結：漫畫是可以用于諷刺或用于愉悅，但必須具有幽默感的圖畫。按用途可分為諷刺畫、幽默畫、肖像漫畫等。按篇幅可分為獨幅漫畫、四格漫畫，四格漫畫創作累計 一定數量后就成為系列漫畫和長篇故事漫畫等。按繪制方法可分為色粉、白描、電腦繪畫、水粉等，其中以黑白單色描繪的形式最常見。
2.漫畫的特點、表現方法
繼續欣賞作品《瞻瞻的車》《釣魚》《天在上面》，思考問題：
①漫畫中的.形象有什么特點?(構思夸張、造型奇特、使人發笑)
�、谧髡咴谀男┘毠澆捎昧耸裁词址ū憩F畫面幽默感的?(扇子——輪子——比喻;蜘蛛網——耐心——夸張;地球——科學——誤會)
教師總結：畫家運用夸張的構思和造型，結合多種表現手法，如比喻法、對比法和誤會法等，表現作品的內涵，同時具有幽默的效果，展示了語言、文字表達不出的東西。
(三)技法表現探究
教師呈現自己的照片，引導學生思考教師的形象特點，并示范漫畫的創作步驟：
1.仔細觀察，選擇一個角度認真觀察臉形，注意人物五官的特點;
2.線描勾畫，用黑白單色勾畫教師臉形的輪廓，夸張眼鏡，突出人物的神情特點;
3.深入修飾，根據人物的特點添畫細節。
(四)美術創意實踐
1.布置活動練習：從生活中選取有趣的題材，利用黑白單色的繪制方法完成一幅漫畫作品。
2.教師巡視輔導，輔導要點：畫面構思主題，表現手法以及表現形式。
(五)多元展示評價
設置“漫畫展覽會”的情境，請學生將作品貼在展示板上，并從漫畫的構思、表現方法、幽默感等多方面評價作業。
(《身價倍增》一頭豬的形象，畫上了黑眼圈，讓人誤以為是熊貓，身價倍增。獨幅漫畫，夸張構思，運用誤會法表現畫面的幽默感。)
(六)小結升華作業
1.總結漫畫的特點和表現手法。
2.升華情感：漫畫不僅僅是一種繪畫藝術更是一種心靈藝術，作品所表達的內容幽默風趣，傳達人們對美好生活的向往，發人深思或令人捧腹，沖擊著人們的視覺享受，觸動著人們的心靈，使我們的生活充滿笑聲!
3.課后利用所學的漫畫造型手法為爸爸媽媽創作一幅全家福。
四、板書設計
初中美術教學設計12
教學理念
新課程標準下的美術，以學生學習活動方式將美術學習分成四個領域，即“造型 ，表現” 、“設計，應用 ”、“欣賞，評述”、“綜合，探索”。而本課屬于“造型?表現”這一學習領域�！霸煨�?表現”領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。
在本教學方案中，我主要采用四個有別于傳統的教學內容和方式進行，使得美術教育的實際和所倡導的主導方向相協調：
1、建立融洽的師生、同學關系。
本課是本學期的第一課，也是學生進入初中后開始學習美術的第一課，所以建立非常重要。建立融洽的師生、同學關系，不僅是教師上好課的基本要求，也為以后更好地上好課打下良好的基礎。在教學中，我要求學生更多地關注自己身邊的新同學，多多發現身邊同學的優點，尊重他人的品質。不隨便給同學取外號，與同學交朋友，建立良好的同學關系。
2、以合作學習、自己學習為主
合作學習方式，既區別于獨立學習、獨立作業 ，又離不開自主參與，因這種學習方式具有培養學生的互動學習，協作能力、集體主義精神，符合時代發展的需求，而成為一種全新的課堂組織形式。在本課教學中，我主要采用小組合作式、合作創作式、互動交流式、比賽評選式等幾種組織形式。
為了使學生具有初步的自主學習能力，所以在本課教學中，我更多地把時間讓給學生，使學生在教師的指導下，掌握自主學習的方法，如我鼓勵學生課后去搜集與本課相關的資料，搜集羅中立 <<父親>>相關資料等。
3、以描繪為主，其他表現方式為輔。
在為同學畫一張肖像畫時，以描繪為主，同時鼓勵學生采用其他表現方式。學生可以用鉛筆畫，可以是用國畫、漫畫來表現，也可以用紙版畫、雕塑（橡皮泥）、剪貼畫來表現。總之，學生可以根據自己的特長選擇自己擅長的表現方式來表現，充分表現自己的個性。
4、重視學生的自我評價。
在美術教學評價過程中，評價是一個不可缺少的組成部分，在新的教學改革浪潮中被廣大教育者重新審視，對其重新注入了新的意義，被賦予了新的含義。
美術教學中的評價，除了注重教師的評價外，我更加注重學習主體 ----學生的自我評價及學生之間的互相評價。自我評價是帶有濃厚情感體驗的自我認識活動，它使學生成為了評價和被評價的主體，這樣可以培養學生在學習活動中通過自我分析、自我反思、自我評價、自我決策而形成的自我評價能力，以及自我評價能力對學生自我發展的促進作用。
學生的自我評價，我主要采用語言描述和建立學習檔案袋等方式進行。學生通過自我評價，學習的積極性、主體性得到了極大的提高，對美術學習的興趣也大大的提高，為今后的美術學習開了個好頭。
教學過程 ：
一．導入
呈現錄像（學生自帶的家庭裝飾片段）
教師：請這位同學來介紹一個自己的家吧。并請學生講解自己家庭居室設計的特點。 學生：同學觀察其家庭居室的色彩變化。
教師總結：我們欣賞了生活中居室的色彩變化。也看到了美的居室需要用心去創造。才能有和諧溫馨舒適的家。
�。ǔ鍪菊n題----和諧溫馨的生活空間）
教師：
和諧溫馨的生活空間，展現著人們對美好生活的向往，體現著人與建筑的和諧，人與生活空間的和諧統一。
�。ǚ庞�---家居設計錄像）
同學欣賞藝術設計師在居室中對色彩的大膽采用。
教師：家庭居室的色彩是否合理是直接影響到使用者的生活的，也是最能體現家居設計的設計思路的。這里有設計師用色獨特，設計大膽的作品。
�。ǔ鍪举Y料圖片）
“我愛我家----名人說家” ---英達的家 -----劉歡的家
教師：請學生假設自己是《我愛我家》的英達導演，來分析英達家的裝飾用色。 學生：假如我是英達導演，選用的是中國傳統的家具設計和裝飾用色。
追求古香古色的風格。
劉歡的家裝飾的色調比較重，用了別人很少用的黑色，時尚，大膽。
教師總結：家居色彩的獨特魅力，是繼承傳統，是表達個性，是展現自己的一種方式。用色是和家居的整體設計相吻合的。
二、色調與人的視覺心理
（出示圖片資料 ---居室相同，色調不同）
師： 這是一組居室相同，但是色調不同的家庭居室設計。請同學找到色調搭配不合理的色彩組合。
生： 學生自由討論。
最佳的居室色彩設計，色調不能亂。整個設計要有統一的色調。顏色雜亂會破壞人的視覺。色彩運用好，就可以有好的效果。
�。ǔ鍪緢D片資料 ---色調和人的視覺關系）
生： 主色調的居室。有紅色調，黃色調，藍色調，多種色調的組合，一種色調的組合。 教師總結： 居室的`色調可概括為暖色調，冷色調，中性色調，對比色調，調和色調等等。 （出示圖片資料---- 紅色、綠色的自然聯想和情感聯想）
師： 色彩運用的好，就需要了解顏色的各種變化。
紅色：
生：（討論析出 ）看到紅色會聯想到日出，太陽，國旗。給人以熱烈，溫暖的感覺。 （出示圖片---以紅色調為主的居室設計）
師：以紅色調的為主的居室設計，溫馨浪漫，臥室和客廳的方面比較多，
如果能把色調的明度和純度提高或者降低，色調的選擇會更多，更豐富。
綠色：
�。ǔ鍪緢D片--討論析出）綠色自然聯想和情感聯想。
生： 看到綠色會想到春天和樹葉，草地，給人青春，希望，和平的感覺。
�。ǔ鍪緢D片-以綠色調為主的居室設計）
生： 以綠色調為主的居室設計，清新，明凈。心態平和。可以用在廚房，客廳等房間。 （出示圖片----對比色為主的居室設計）
生： 色彩鮮明的色調，給人的感覺強烈，醒目，給人以明快，鮮明的特點。
師總結：
1.家庭居室是一個整體，在色彩設計上要有一個統一的構思；也要根據不同居室的功能和特點也有所區別。
2. 家庭居室的設計色彩主要體現在：墻面、地面、家具設置、裝飾物品等方面
3. ：“我愛我家”設計寶典：
主題要“明” ：一旦定下來某一種風格就不要輕易改變，有時候我們在選擇居室色彩的過程當中會不由自主地被一些其他的色彩、造型所誘惑，最終將所有的喜好都集于一室，布置成了大雜燴。
墻面要“色” 白色是傳統的色調，而要獨特的個性特性就是用色大膽，其中一點就是要有大面積的彩色墻面。因此，要打破墻面由淺色一統天下的局面，讓我們墻面也“秀”一把。
用色要“準” 不是所有的色彩作為裝飾都好看。也要注意用色，而這些色往往是從多色中提取，比如黃色、藍色、橙色等色，這樣做會比較保險。
實踐應用
（出示動畫制作 ----展示多種地面，墻面的色調裝飾）
師： 展示空間模型中多種裝飾圖形，在居室設計的變化。
生： 有直接描繪的方式，色彩噴涂的方式，還有壁紙、壁布的類似效果。
師： 心動不如行動----展開“我愛我家”的居室色彩設計活動。
同學采用小組合作的形式，在自己設計的居室稿中，設計家庭居室色調。（播放音樂---我愛我家）
表現方式：彩紙拼貼；色彩描繪；噴繪拓��；電腦制作等表現方法。
生： 學生小組互評作品，并賦予自己的作品一定的內涵“我愛我家”
“孩子也精彩” “精彩瞬間”“溫馨的家”“藍色夢幻”等等。
�。ǚ纸M展示小組的優秀設計作品---師生交流賞析）
師：
運用電腦空間設計模型，展現學生具有鮮明個性特點的設計作品，
生： 演示作品設計思路。介紹色彩裝飾的用意。
教師總結：
家庭居室是每個人都可以用心去創造的空間，是個展現美好生活的途徑。更是體現個性的一個方式。在相同的空間可以展現多種的裝飾風格。
教學小結：赤橙黃綠青藍紫 ，色彩無處不在。她們宛如一道絢麗的虹，點綴著自然和生活。豐富人們的視覺感受，又賦予居室個性的節奏和個性色彩。我們的居室在同學們大膽的設計下，一定會象這些多彩的顏色一樣各具特色，各具魅力的。我們的家也會真正成為我們施展個性，表達自我的一個途徑，也會真正成為我們心靈的港灣。
教學反思：
學生心靈深處迫切要求創造的基本潛能，給予他們寬松愉悅的環境，孩子才敢于自由想象，標新立異和創新使個性獲得發展。本課學生運用多種手段，抓住生活中的獨特視角，分組討論，自主聯想規律，在交流中找到不同色彩的聯想效果，最終達到不同層次的學生有不同的學習收獲。并且注重生活實踐，豐富創新內因，給學生最大的創新空間。本節課也體現了多元綜合。既超越教材內容，拓展教材內容，為學生提供大量的相關資料，擴展了學生思維的性，升華了教材的內容主題；以超越了形式，把美術同攝像相結合，把美術同音樂相結合，確立了多元綜合教學模式，這既適應時代發展的需求，更適應學生發展的需求。
初中美術教學設計13
【教材分析】
裝飾畫和一般的繪畫不同，主要偏重于表現形式的裝飾性。裝飾畫教案，它常用于裝飾性的壁畫、壁掛、廣告畫等。裝飾畫注重形象的平面化處理，畫面構圖強調均衡、對比、變化、和諧等形式美法則的運用。構圖一般較為單純。色彩亦服從于形式美法則的需要，不拘泥于客觀對象的色彩關系。裝飾畫可利用各種材料的形狀、色彩、肌理等到自然特征，充分發揮材質的美。
【教學目標】
1、認知目標：通過本課學習，了解裝飾畫的特點，感悟裝飾畫帶給人的美感。
2、技能目標：通過學習，能用富于變化的線條創作一幅裝飾畫。
3、情感目標：培養學生熱愛生活、熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣�！窘虒W重點】裝飾畫的特點及表現方法。 【教學難點】如何表現出裝飾畫的特點。 【教學過程】
一、導入新課
展示幾幅用石膏版制作的線條比較豐富的裝飾畫作品，提問：你喜歡這些作品嗎？為什么？
【設計意圖】
欣賞作品，激發學生興趣，為下一階段繼續學習奠定基礎。
二、新授
1、提問：你知道它是在什么上畫的嗎？
欣賞課本上的《樂園之夢》作品。提問：這幅畫給你什么感受？
2、課件展示人物形象、鳥、植物，分析線條及形象特點。
3、出示課件，欣賞丁紹光的其他作品，分析哪些地方進行了夸張、變形、色彩有什么特點，表達了畫家的什么感情。
4、欣賞《風》提問：你喜歡這幅作品嗎，為什么？
小組探究。
5、提問：這些作品中運用了哪些顏色對比？（板書：注重色彩）給你什么感受？（板書：簡潔明快美感）分析課本第11頁左邊的學生作品，提問：調色有什么特點？
6、老師示范一幅作品。鉛筆起稿、水粉著色。
【設計意圖】
引導學生了解裝飾畫的特點，欣賞、感悟裝飾畫帶給人的美感。
三、布置作業，提出要求。
用富于變化的.線條創作一幅風格別致的裝飾畫。
教師輔導：輔導學生完成作業，解決學生遇到的困難，并給予指導和幫助。重點：構圖、線條的組織以及顏色的設計。 【設計意圖】培養學生認真觀察生活的習慣，并通過觀察、討論了解裝飾畫的特點及如何表現人物形象、鳥、植物，分析線條及形象特點。
四、展評作品，組織學生進行作品展示，并評價。
五、課堂總結
這節課我們欣賞并創作了自己風格別致的裝飾畫，感受了裝飾畫的藝術魅力。
六、課后拓展：出示部分用對比色畫的小粉畫，引導學生回家進一步實踐。
【設計意圖】
創設情境，開展富有童真的評價活動，體驗美術學習的快樂。
板書：裝飾畫注重色彩簡潔明快美感
【教學反思】
通過本課的學習，了解了裝飾畫的特點，感悟裝飾畫帶給人的美感。能用富于變化的線條創作一幅裝飾畫。培養了學生熱愛生活、熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。
初中美術教學設計14
一、教學目標
【知識與技能】
了解色彩調和的概念、分類和表現方法，能對不同的美術作品和色彩現象進行色彩分析。
【過程與方法】
通過對優秀作品的賞析和對于色彩調和的體驗，色彩分析能力和造型能力。
【情感、態度和價值觀】
培養自主探究意識，對色彩的興趣，充分感受色彩調和含蓄的美，關注色彩與生活的緊密聯系。
二、教學重難點
【重點】
了解色彩調和的概念，掌握色彩調和的方法。
【難點】
對美術作品進行色彩分析，辨識出其中的色彩調和關系。
三、教學過程
環節一：圖片展示，激趣導入
教師出示課件，展示四幅圖案分別代表春、夏、秋、冬，請學生將圖案與其代表的季節一一對應。提示大家感受四季風景的色彩和諧關系，順勢引出課題《色彩的調和》。
環節二：感知作品，提出問題
出示莫奈的作品《池塘》，提問：畫面中有哪些色相?這些色相在色相環中有什么關系?
學生通過觀察并回答：藍、綠，它們屬于相鄰的關系。
進而繼續追問：畫面描繪了什么內容?給人什么感覺?學生舉手回答：莫奈運用藍色和綠色描繪出靜謐的夏日池塘景色。幾塊濃重的綠蔭和點點睡蓮以及橋欄的亮部使畫面富有節奏，各種不同的綠色使畫面達到了和諧的效果。順勢總結出色彩和諧的概念：將兩種或兩種以上的色彩放在一起時的效果，使人感受到的是一種統一協調的色彩現象。
(一)了解同色相調和的'方法
教師展示藍色調、綠色調和紫色調三個畫面，請學生分析色調調和的色彩關系。
學生思考并回答，教師總結：以藍色色調作品為例，底色偏湖藍、稍亮，書桌和電腦偏鈷藍，稍暗，形成明度變化。明度不同、冷暖不同打破了容易產生的單調問題，從而使畫面在統一中達到活潑、對比的效果。進而總結出：同色相調和的方法，可采用明度變化、純度和冷暖的變化。
(二)了解不同色相調和的方法
展示現代攝影作品《秋林》并提問：秋天的樹林中都包含了什么顏色的樹葉?它們在一起為什么顯得那么和諧?
學生回答問題，教師總結：秋天的樹林呈現一派絢爛的橘紅色，深深淺淺的大紅、中黃、赭石、土黃等交替出現，雖有不多的綠色隱藏其中，但其零星的分布和較暗的色調也不足以和大面積的紅黃色調抗衡，畫面達到了和諧統一的效果。進而總結出：不同色相調和的方法，可采用帶有某些明確色彩傾向的色調，弱化各色相的個性或直接采用灰色調進行統一。
環節三：分析辨認，掌握方法
展示教材中的四個花瓶，請學生辨認哪些是同色相調和，哪些是不同色相調和?
結合剛才所學的兩種色彩調和規律進行分析，進一步掌握色彩調和的方法后，教師運用同色相調和進行示范，學生觀察學習。
環節四：作品展覽，交流評議
1.布置活動練習：以教材中的花瓶圖案為參考，為媽媽設計一塊色彩調和的圍巾。根據時間提示創作。教師巡視輔導，輔導要點：注意運用本課所學的色彩調和的知識設計圍巾的色彩搭配。
2.展示學生作品：從能否積極參與對色彩調和知識的認知、探討色彩調和的原理等各個方面進行評價。教師引導學生從色彩、形象、想象力等多方面評價作業。
環節五：課堂總結，開放作業
1.總結重點知識，并升華情感，鼓勵學生在生活中發現更多關于色彩的美術現象。
2.課下搜集色相調和在生活中其他領域的運用，下節課與同學進行分享。
四、板書設計
初中美術教學設計15
一、教材分析
初中美術教案本單元傲雪梅花的學習內容是中國花鳥畫表現技法，出于對筆墨表現中的點、線組織，以及人格精神寄托等方面的考慮，選擇了傲雪梅花這一題材。按照國家義務教育美術課程標準“造型·表現”學習領域中設置的階段目標，指導學生通過學習梅花的表現技法，熟悉中國畫的工具、材料，有意識地運用中國畫的表現語言來傳遞自己的思想感情，發展具有個性的表現能力。
教材選擇了不同顏色的梅花圖片和關山月先生的中國畫作品，引導學生進入“活動一”的學習，學生通過討論了解梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意，從認識中國傳統繪畫表現角度出發，了解中國傳統繪畫中的筆墨表現特點，體會筆墨的韻味，以比較分析的方法感受畫家所寄托的人格精神�！盎顒右弧币愿惺転橹鳎梢园才啪毩暎寣W生通過嘗試體驗來學習使用國畫工具，進一步感受中國畫用筆用墨的特點。
中國傳統繪畫的教學中技法的學習很重要，因此教材引用關山月先生畫梅的過程圖片和勾花、點花的圖示，講解傳統的繪畫技法。選擇梅花畫法中筆墨運用、線條組織、枝干和花瓣畫法的基本要領作為技能學習內容，提示在教學過程中應作為重點傳授。借鑒與臨摹是中國畫學習的重要方法，教材活動二中安排學生參照范畫的某個局部，學習運用中國畫的表現技法，嘗試畫一幅梅花，明示了學習過程中借鑒與臨摹方法的運用，以掌握規律，為己所用。
教材中學生作業注意了不同的表現方法的選擇，以供學生參考。
在評價建議欄目中，從構思、用筆和水墨、色彩等方面為學生提供進行自我評價、檢測學習效果的方法。資料庫中有關畫家、名詞和詩詞資料，擴展學生搜集資料的范圍。
學習大空間一欄收集了齊白石的四幅作品，在學習梅花畫法的基礎上，將中國畫里同樣表現人格精神的荷、菊、蘭、竹等題材介紹給學生，引導他們運用所學的方法去嘗試表現不同的內容，拓展了學習的空間。
二、教學目標
*能熟悉中國畫工具、材料，了解用線的表現方法，體會筆墨韻味。
*能整體把握畫面的虛實關系，嘗試水墨的表現技法。
*能發展有個性的表現能力，領會中國畫所寄托的人格精神。
三、教學思路
本單元包含中國花鳥畫基礎知識和技能的學習，教材以欣賞、感受、體驗為線索，提供了教學所需的圖片和文字資料。篇首選擇梅花圖片可以用于課題導入。
在“活動一”的基礎上設置嘗試表現的學習活動，選用關山月先生畫梅的步驟圖和勾花、點花的圖示，介紹中國畫用筆用墨的技法處理作為知識傳授的重點，教學過程中應詳細講解，并根據需要可以選擇梅干、梅枝的畫法圖例，構圖的處理也應結合圖例分析。
課前應做好充分的準備，例如筆墨紙硯等中國畫工具，梅花題材的中國畫作品以及書法作品。學生準備的宣紙應稍大些，便于筆墨表現。
整個教學過程以欣賞感受、筆墨嘗試到創作表現為線索逐步展開，以欣賞感受自然界和藝術表現中的梅花為基礎進行筆墨嘗試，通過對傳統筆墨的體驗進一步理解藝術作品中所表達的意境，最后運用所學知識和繪畫技能進行創作表現。
首先可以選用有關梅花的詩歌、散文、圖片和中國畫作品設置情境導入。以提問、交流的形式引導學生了解梅花耐寒的生長習性，感受梅花挺直堅硬、生機勃勃的造型，體會梅花頑強、倔強和向上挺拔的精神。“活動一”應著重了解梅花在中國傳統文化中所表現的寓意和象征精神，以及中國傳統藝術以物寄情的藝術表現方式。了解藝術作品和自然的關系，感受主觀情感和客觀自然景物相互交融而成就的藝術境界。在教學中可啟發學生運用已掌握的知識，如描繪形態、色彩、情感的'詞匯，有關生物常識和歷史故事等去形容、比喻、體會、理解自然界和藝術作品中的梅花給自己的感受。組織學生進行討論，引起學生對傳統文化的思考，激發學生嘗試創造表現的欲望。
使用以書法用線為主的造型手段是中國畫的重要特點，中國畫中的線抑揚頓挫，疏密穿插，結合墨色的變化具有深刻的審美意味。通過教師演示、講解，介紹書畫用筆、用墨的基本方法，結合作品欣賞和比較，分析中國畫作品中書法用筆的力度與韻律。教師演示作畫過程的直觀教學，在本課教學中具有十分重要的意義。同樣，嘗試、體會筆墨和宣紙產生的特殊效果，對學生認識了解中國畫起著不可替代的重要作用。設置筆墨表現的練習，可以表現精神、情態的詞匯命題，嘗試運用水墨材料、工具，進一步感受、理解中國畫筆墨運用中表現的意味。布置學生搜集自己喜愛的梅花攝影作品和中國畫作品，以及詩歌、散文等文學作品中對梅花的描寫，編輯成冊或制作小報。通過類似的活動，加深對傳統文化藝術中寓意、精神表現的理解和認識。
“活動二”以學生作業為主要內容。在教師的輔導下，借助梅花傳統畫法的學習，激勵學生在大膽嘗試中感受作品的意境。在這一過程中，作業的重點應該落實在對工具材料的嘗試，水墨變化的體會和對書法意味的線以及穿插、組合、疏密關系的理解上。啟發學生根據自己的興趣，參照優秀國畫作品和有關詩歌、散文，構思表現某種情趣主題。教師可以根據學生的想法，在表現技法方面進行提示，幫助學生完善創作構想，鼓勵他們大膽創作。在學畫梅花的基礎上，結合蘭、竹、菊、荷等傳統題材的國畫作品，以及有關詩詞、散文，指導學生進行交談和討論等形式的活動，進一步了解中國傳統藝術在表現崇高人生境界方面的優秀文化傳統，并鼓勵他們進行繪畫嘗試。
關于對學生學習的評價，可采用展示、自評和互評等形式，應注意學習方法的導向，尊重和保護學生的藝術個性，重視評價對學生產生的激勵和鼓舞的作用，增強學生的自信。本單元是中國傳統繪畫課，對技法的掌握要有一定的要求，教師在分析作品、示范時應對用筆用墨重點講解，學生自評互評過程中可以參考教材的評價建議。
四、教學選擇
建議按照學習活動設置兩課時，也可以根據實際情況靈活處理，例如第一課時可以通過梅花題材的國畫局部臨摹，感受用筆用墨技法，第二課時嘗試畫一幅梅花，可以擴展到其他表現人格精神題材的創作。
學習水墨表現技法，除按照傳統繪畫程式進行以外，還可以根據學生興趣選擇其他方法。如：根據命題進行點、線組合的水墨抽象表現；參照書法造型局部結構、筆法構成畫面的水墨表現；體會音樂表現的情感，進行水墨表現等等。
為更好地幫助學生體會中國傳統藝術以物寄情的藝術表現方式，可以用表達不同情感的詩和畫對應講解，也可以組織學生搜集圖片和文字或依據圖片進行寫作，編輯成冊、制作賀卡等活動。
五、教學建議
１、關于教材處理的建議。
本單元選擇的畫家作品可供學生比較欣賞，但作為學生臨摹的范畫難度偏高，而借鑒、臨摹是本課重要的學習方法，因此教師在選擇范圖時應考慮構圖簡潔，利于學生臨摹的作品。梅干、梅枝的畫法教材予以了提示，教師示范時要邊畫邊講解，也可以結合圖示說明，用圖示明確基本畫法，例如梅干的畫法有勾勒法、沒骨法、勾皴結合法。
２、關于教學情境創設的建議。
本單元選擇梅花為表現題材，考慮了梅花象征精神的因素，有意識說明國畫托物言志的特點。教學過程中應有效利用詩文、音樂來渲染氣氛，可以利用詠梅詩句設置懸念，導入課題；請學生朗誦詠梅佳句，感受梅花的個性；唱影視金曲，詮釋梅花的象征意義；欣賞經典名曲，例如《梅花三弄》，感受音樂表現的意境。
�。�、關于教學方法靈活運用的建議。
教學方法根據教學實際靈活處理，例如以欣賞教學，梅花圖片和國畫作品的欣賞貫穿課的始終，使學生感受直接，印象深刻；運用討論法促進學生間交流，教師有目的、有計劃地組織討論，能提高討論質量；運用演示法，及通過教師演示，使學生對作畫步驟、表現技法有進一步認識。
�。础⒔虒W媒材和教學手段擇優使用的建議。
本課涉及大量的圖片、作品欣賞，多媒體課件的展示有很大優勢，也可以準備作品掛圖，畫梅步驟圖，梅花、梅干、梅枝畫法圖示，詠梅的書法作品等。
“書畫同源”，中國畫強調一個“寫”字，用筆、結構和布局，都與書法藝術緊密關聯。通過練習書法可以提高對筆性的了解，可以準備書法作品的局部放大復印件，以供學生參考，體會用筆韻味。
５、關于學習指導方法和學習小竅門的建議。
技法學習可以用講解、演示相結合的方法，通過對梅的結構、造型、筆墨、色彩、構圖等基本知識講解和技法演示，讓學生有直觀的感受。借鑒與臨摹也十分必要，通過臨摹掌握畫梅之道，先求其形似，才能得其神似。
學畫梅，可以先練習勾梅，以求對梅花的造型結構有基本的、正確的認識，用勾線筆以中鋒行筆來畫，行筆速度不要太快，力求穩健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣間大小宜均勻些，不要大小過分懸殊，花瓣勾好后用濃墨勾花心和花托。
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