畢業論文，泛指專科畢業論文、本科畢業論文(學士學位畢業論文)、碩士研究生畢業論文(碩士學位論文)、博士研究生畢業論文(博士學位論文)等，即需要在學業完成前寫作并提交的論文，是教學或科研活動的重要組成部分之一。以下是關于藝術表演類的畢業論文范文精選，歡迎閱讀。

　　范文一：戲劇表演中形體語言的運用探究

　　【摘 要】戲劇表演者在進行表演時所要掌握和使用的方法技巧有很多，其中形體語言就是一種非常重要的表演形式。本文將分析戲劇表演中形體語言的特點和重要性，并探究戲劇表演中形體語言的運用。

　　【關鍵詞】戲劇表演;形體語言;肢體;舞蹈

　　中圖分類號：J812 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125(2015)12-0036-01

　　形體語言不僅可以增強戲劇的表現力，還可以提高戲劇的藝術性。為了使用好形體語言，戲劇表演者需要在神情、動作、眼神等方面塑造人物形象，使戲劇表演更加引人入勝，更加生動形象。戲劇表演者在運用形體語言時應該結合意境和所要表達的內容進行表演。

　　一、戲劇表演中形體語言的特點

　　在戲劇表演中，如果只有人物之間的對白，戲劇就會顯得非常蒼白，沒有表現力，只有配合使用形體語言才能讓人物活起來。戲劇中的形體語言就是通過肢體的相關動作向觀眾表達出人物的情感，形體語言的運用可以通過面部、腰部、肩部、腿部、手部等的動作進行傳情達意，如當戲劇表演者面部愁眉緊蹙，并且搖頭或撓頭時，就說明他或她遇到了困難或者在擔心著什么。戲劇表演中的形體語言貫穿于戲劇表演的始終，并且巧妙使用形體語言能夠大幅度提高戲劇表演的藝術性，形體語言運用的好壞可以作為評價一個戲劇表演者表演能力強弱的指標。

　　二、戲劇表演中形體語言的種類

　　戲劇表演中形體語言的種類主要包括空間語言、肢體語言和情感語言等，其中空間語言是通過空間即無聲的語言來傳情達意;肢體語言就是戲劇表演者通過運用腰部、肩部、腿部、手部等部位的動作來表達自己的情感;情感語言主要是指戲劇表演者通過自身的神情來表達自己的情感。在進行戲劇表演時，戲劇表演者使用最多的就是情感語言，情感語言能夠讓觀眾直接感受到劇中人物情感的變化，同時肢體語言的巧妙運用可以使戲劇表演的藝術性得到提高。

　　三、戲劇表演中形體語言的重要性

　　形體語言是一種沒有聲音的語言，雖然沒有聲音但是可以生動地表達出人物的情感和當時的意境，無論是什么形式的表演，形體語言的使用都是不可或缺的，戲劇表演也不例外，形體語言是戲劇表演中貫穿始終而且必不可少的表演形式，形體語言對于推進戲劇情節也有著非常重要的作用。例如，阿根廷戲劇《薩萊托·馬麗柏》對形體語言的高超運用技巧使這部戲劇成為了世界上非常經典的戲劇。形體語言有時比有聲對白更能表現出人物的性格提點、感情變化和中心思想，觀眾們在觀賞戲劇表演者的表演時，表演者的對白能夠直接表達出故事情節的變化和人物情感的變化情況，但很多時候觀賞者會被戲劇表演者們的動作和神態等深深吸引，并且可以從戲劇表演者的形體語言中感受到作品的寓意。

　　四、戲劇表演中形體語言的運用問題

　　雖然形體語言在戲劇表演中的運用很重要，戲劇表演者也能夠意識到戲劇表演中形體語言的重要性，但是當代的戲劇表演者們在進行表演時對于形體語言的運用存在著一些問題，這些問題主要表現在：第一，一些戲劇表演者在進行表演時容易受到其他因素的干擾，不能夠恰當地運用形體語言，造成這種現象的主要原因一方面是這些戲劇表演者在表演練習中對于形體語言的練習不夠充分，致使在真正表演時容易受緊張情緒以及其他因素的干擾，不能夠正常發揮出表演水平，另一方面是戲劇表演者沒有太多的機會上臺表演，致使他們不能夠積累豐富的臺上表演經驗，對于一些突發情況不知道如何處理;第二，雖然戲劇表演者意識到了形體語言的重要性但是并沒有對形體語言的相關內容進行深入的研究和學習，導致一些表演者在表演時不能很好地把握分寸，演得太過使人感覺不真實，表演不足也會使人感受不到戲劇表演的魅力。

　　針對戲劇表演者在運用形體語言方面存在的問題，一方面，戲劇表演者在臺下要多練習如何運用形體語言，充足的準備和練習能夠增加戲劇表演者的自信，進而當其真正上臺表演時會發揮得更好;同時戲劇表演者要多爭取上臺表演的機會，積累經驗，學會處理使用形體語言時出現的突發情況。另一方面，戲劇表演者應該注重對形體語言相關內容和技巧的學習，深入人物的內心去感受人物的性格特點，在表演時注意好度的把握，不要表演得太過，也不要讓觀眾感覺表演得太假，只有恰到好處地運用形體語言才能夠最大程度地增加戲劇表演的可觀賞性。此外，戲劇表演者的舞蹈功底對于形體語言的運用起著重要的作用，戲劇表演者也應該加強自身的舞蹈功底，使表演更加自然和靈活。

　　五、結語

　　戲劇是我國傳統藝術中的瑰寶，我們應該進一步傳承和發揚戲劇。戲劇表演者必須重視形體語言在戲劇表演中的運用，向人們表演出藝術性強的戲劇作品。在運用形體語言時戲劇表演者要克服練習不到位、上臺表演機會少和對形體語言學習不充分等問題，應該充分學習形體語言的相關知識，提高自身運用形體語言的能力。

　　參考文獻：

　　[1]張麗.肢體語言，演員的翅膀——淺議肢體語言的作用[J].黃梅戲藝術，2012，(2)：61-61.

　　[2]蔡雨桐.淺論戲劇表演中形體語言的運用[J].戲劇之家，2015，(4)：25-25.

　　[3]瞿繼偉.戲劇表演中形體語言的運用[J].青年文學家，2015，(18)：160-160.

　　作者簡介：

　　徐嘉銘(1988-)，男，東北師范大學人文學院藝術學院舞蹈戲劇表演系助教，碩士，研究方向：戲劇影視表演專業。

　　范文二：黃梅戲表演中的情感創造與表達方式解析

　　【摘 要】近年來，情感化表現元素在中國黃梅戲藝術形態舞臺表演藝術實踐體系中的引入和實踐，給中國黃梅戲藝術的深化演進發展創造了極其充分的支持力量。本文針對黃梅戲表演中的情感創造與表達方式展開了簡要的論述分析，僅供參考。

　　【關鍵詞】黃梅戲;表演;情感;創造與表達方式;解析

　　中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125(2015)12-0038-01

　　在我國當代歷史時期的文化藝術市場環境的發展演進路徑中，想要切實保證以黃梅戲為代表的古典戲曲藝術形態能在漫長藝術史發展路徑中，始終保持經久不衰的藝術生命力，就必須切實提升黃梅戲舞臺表演藝術家在實際舞臺表演實踐過程中的情感元素投入強度，并在此基礎上切實提升中國黃梅戲藝術的遠期發展潛力，本文將針對黃梅戲表演中的情感創造與表達方式，為相關領域的藝術工作者提供借鑒。

　　一、黃梅戲舞臺表演過程中的主要藝術特色分析

　　黃梅戲戲曲藝術形式的主要舞臺表演藝術特色，就是要切實通過黃梅戲藝術表演者，針對戲劇作品內部人物實際具備的性格以及內在精神特質的充分展現，重點展現黃梅戲藝術形態實際具備的極其典型的大眾性，以及質樸性的藝術表現特點。

　　相較而言，黃梅戲藝術表演形式比其他的戲曲藝術形式，具備更加充分的在藝術表現路徑建制以及藝術表現特色展露路徑層面的自由度特征，在這樣的藝術實踐體驗行為的開展背景之下，黃梅戲藝術形態的舞臺藝術表演工作的實施者，在實際的舞臺表演藝術呈現行為的開展過程中，可以切實依照自身對實際接觸到的藝術作品角色表現對象的理解，逐步將自身具備的藝術表現情感特征注入到對特定劇目對象的舞臺呈現實務路徑之中，從而切實保障自身在開展黃梅戲藝術作品舞臺呈現過程中的自由化特征。

　　為切實提升黃梅戲藝術在舞臺藝術表演實務過程中的大眾性特征，切實提升大眾化觀眾對象對黃梅戲藝術的感知，并且充分滿足對象觀眾群體實際具備的思想觀念攝取及情感演化特征的表達需求，黃梅戲演員在實際的舞臺表演呈現實務過程中，應當切實投入自身在理解黃梅戲藝術作品唱段文本過程中形成的情感，通過對表演者自身形成的大眾化質樸情感特征的充分呈現，切實提升黃梅戲藝術作品形態在基層化大眾性觀眾群體中的認知特征，以及相對充分的接受度特征，通過黃梅戲舞臺表演藝術家的藝術實踐行為，不斷提升黃梅戲舞臺藝術在當代大眾國民群體中的接受度水平。

　　二、黃梅戲舞臺表演過程中情感創造以及表現的實現方法

　　第一，黃梅戲舞臺表演藝術家應當切實提升自身在日常化的藝術實踐過程中的情感體驗，在黃梅戲藝術形式的舞臺表演藝術呈現工作的實施過程中，針對相同的表演對象，可能會同時存在若干種彼此相異的表演實踐工作展現形式，在存在表演呈現形態的互相配合結構的背景下，如果黃梅戲演員個體在實際進行舞臺表演呈現實務過程之前，能夠切實對自身即將進行表演呈現的劇目角色實現較深層次的了解，勢必能夠切實保障實際表演實踐過程中情感表現特質的充分展現以及深切詮釋。

　　因此，在實際化的舞臺表演藝術呈現工作的開展過程中，黃梅戲舞臺藝術表演者應當切實加大自身在常規藝術實踐過程中的情感要素投入力度，在針對自身承演的藝術角色展開綜合而具體化的藝術理論以及藝術實踐分析的基礎上，切實挖掘藝術作品在舞臺表演呈現實踐過程中所具備的意境，在此基礎上實現對藝術形象的完整而全面的演繹。

　　黃梅戲藝術舞臺表演工作的實施者，在實際進行舞臺表演藝術體驗的過程中，要切實提升自身的思想認知水準，清晰認知黃梅戲演員實際具備的思想品質對舞臺藝術表現效果的深切影響。要切實提升演員實際具備的藝術文化修養水平，并通過這一實踐過程，切實提升黃梅戲演員在詮釋藝術人物形象過程中的深度特征。

　　第二，黃梅戲舞臺表演者應當切實增強自身在舞臺藝術實踐過程的情感表達強度。所謂的情感表達，實際指涉黃梅戲在進行角色藝術特征的舞臺詮釋實踐過程中所實施的，對自身擁有的藝術體驗情感以及生活實踐情感的注入行為，而且這些被引入到藝術表演實踐路徑之中的情感元素能夠切實在舞臺呈現中得到真切的彰顯。

　　在實際的黃梅戲舞臺藝術實踐工作的開展過程中，藝術家所展現的情感表意特征，與其本身具備的情感體驗儲備基礎條件格局之間具備著較為深切的聯系性，藝術家通過對自身已經獲得的“先驗性”情感內容的舞臺藝術實踐，實現對對象觀眾群體的藝術欣賞體驗特質的真切調動。在不同情感表意類型元素的引入以及舞臺呈現過程中，實際化的觀眾群體將會切實實現對身臨其境的藝術感知的獲取，在實際的藝術演出實踐路徑中，演員實際融入和展現的情感形態內容，將會極其深切地影響黃梅戲觀眾群體實際感知到的情感體驗獲知狀態。

　　三、結束語

　　針對黃梅戲表演中的情感創造與表達方式問題，本文首先分析了黃梅戲舞臺表演過程中的主要藝術特色，之后重點討論了黃梅戲舞臺表演過程中情感創造以及表現的實現方法，文中涉及了較多的對黃梅戲舞臺表演藝術情感化表現技巧的實施路徑的分析論述，預期為相關領域的一線研究人員以及藝術工作者提供借鑒。

　　參考文獻：

　　[1]趙詩雨.黃梅戲表演的情感創造[J].戲劇之家，2014，(18)：59.

　　[2]唐建峰.淺談黃梅戲表演形式的改變[J].大眾文藝，2014，(08)：169.