讀《詩經》有感

時間：2024-03-31 08:19:11 讀后感我要投稿

讀《詩經》有感

　　當品味完一本著作后，你心中有什么感想呢？需要回過頭來寫一寫讀后感了。那么你真的懂得怎么寫讀后感嗎？下面是小編為大家整理的讀《詩經》有感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

讀《詩經》有感

讀《詩經》有感1

　　我一直認為古代的女子是何等的悲哀，每天被禁錮在閨房之內，只能對著藍天白云發呆，望著窗外的春色唉聲嘆氣，因為再美好的春天，再絢爛的風景終究不屬于她們，小小的三寸金蓮成為她們以夢為馬，執劍行天涯的障礙；而正統社會要求的三從四德，女子五才便是德更是對他們精神的束縛；而父母之命，媒妁之言更是從靈魂深處約束著他們。但《詩經·葛覃》卻讓我看到了她們別樣的生活。

　　雖不能像現代的女性一樣可以旅游觀光，暢所欲言，在生活中與男性一爭高下，在社會中撐屬于自己的起半邊天，但是她們卻用自己豁達和樂觀，擁有了自己的云淡風輕，看到了屬于自己的美景。雖然只能在田間地頭辛苦勞作，她們卻用自己的慧眼尋找到了生活中的美景：“葛之覃兮，施于中谷，維葉萋萋。黃鳥于飛，集于灌木，其鳴喈喈。”

　　葛藤是如此綿長啊，蔓延在山間的谷中，那繁茂的葉子一片青青。

　　山谷間飛起美麗的黃鶯，它輕輕地降落在灌木林叢，婉轉的鳴叫聲這般動聽。

　　雖是朝夕相處的山谷、山間，常見的葛藤、黃鶯，卻在她們的眼中如此之美，她們通過自己的慧眼，尋找到了生活中的詩情畫意，讓繁重的生活變得興趣盎然。正如藝術大師羅丹所說：“世界上并不缺少美，只缺少發現美的`眼睛”。這樣的慧眼是處于繁華都市，喧鬧社會中的我們所欠缺的。我們總是抱怨工作繁忙，想盡一切辦法來放松。為了找尋生活中的詩和遠方，我們不遠千里，來欣賞名山大川，大漠落日，最后卻發現看景不如聽景，眼前的美景只是徒增了我們的遺憾罷了。而詩中的她們卻用自己的樂觀，自己的豁達欣賞到了屬于自己的美景，這不正是我們要學習的嗎？

　　她們視夫為天，卻又自強自立。“葛之覃兮，施于中谷，維葉莫莫。是刈是濩，為絺為綌，服之無斁。”蔓延在山間的谷中的綿長的葛藤，在她們的手中千變萬化。把它割回來煮在鍋中，然后根據自己的需要，或是織成細布，或是織成粗布，讓那萋萋滿谷的葛藤，幻化成一匹匹飄拂的葛布，做成自己和愛人喜歡的衣裳，穿著它真是其樂無窮。享受自己辛勤勞作帶來的樂趣，是多么的令人快慰和自豪啊！她們自食其力，自力更生，難道不值得我們學習嗎？

　　《詩經·葛覃》為古時的女子證言，她們的生活雖然單調，但仍然不缺乏色彩。正如我們常說：心中若有桃花源，何處不是水云間?現在如此，古時依舊。

讀《詩經》有感2

　　《氓》是我高中時所學的一首詩，由于當時對背景知識知之甚少，即便學完了《氓》，我也并無太多感觸。但是了解了此詩成詩的背景之后，我卻深覺此詩寓意深刻，即便是在三千年后的當代中國，仍然適用。

　　“什么是喜歡？旺盛分泌的多巴胺，期限，三十個月”。《氓》中所描述的女主角，因為愛情，不顧“父母之命，媒妁之言”，不顧周代的法律，毅然與所謂的戀人出奔，最后被冷遇、被拋棄，只能長嘆“淇則有岸，隰則有泮”。而如今，微博上諷刺渣男的文章多不勝數，關于未婚媽媽的報道也不少見，和《氓》這一篇講述的'這個因為所謂的愛情被沖昏頭腦的故事何其相似！此時熾熱的美好的的愛情真的可以長久嗎？普魯斯特的《追憶似水年華》中有一句話：“任何一樣東西，你渴望擁有它，他就盛開。一旦你擁有它，它就凋謝。”不管愛情能否長久，但我相信在說出愛的那一刻，真正有愛存在過。正在愛，正在被愛著的人吶，我希望你擁有他（她），并且珍惜他（她）。

　　培根在《論求知》中說：“讀史使人明智,讀詩使人聰慧,演算使人精密,哲理使人深刻,倫理學使人有修養,邏輯修辭使人善辯。總之,知識能塑造人的性格。”讀《詩經》，感受先秦時代人文之美，不亦樂乎？“浮生哪的常無事，愿讀人間未讀書”。

讀《詩經》有感3

　　《詩經。考槃》，隱逸詩的鼻祖，是謳歌士大夫的重要選擇。——。

　　自古以來，文人往往走兩個極端，一個是當官。第二，仕途受挫后隱居山林，寫詩寫畫，成就較高者著書立說。“達到目標，造福天下，窮則獨善其身”。為什么只走兩個極端？因為它四肢不勤，五谷不分？因為自己的軟弱，以各種工作為恥？不，不是。看似客觀正確的問題，并不能回答中國傳統學者的骨氣問題。

　　現在的學者有更多的中道可以選擇：做生意、參軍、自由職業等等。這當然是時代的進步，但是傳統學者總是迂腐地選擇一個極端，他們用畢生的熱情去熱愛和創造的東西。所以其中的佼佼者，不斷登上人類某一領域的巔峰，成為不朽的大師，比如李時珍、曹雪芹，一生只寫了一本書。相比之下，當代著名藝術家頂多算個能工巧匠。

　　所謂“至善有德，立功次之，言第二”——，即內圣外王，得言。內圣立德，外王鞏俐，實際上并不能推動帝王的仕途，只有推賢之道，才能退而言之。寫書是最后一本，不是后面一本。突然明白了相聲大師馬這個簡單名字的深刻內涵。

　　“窈窕淑女，君子坦蕩蕩”，“一日不見，如三秋Xi”，“牽你手，與子偕老”。我常常流連于詩經中這些醉人的詩句。《詩經》，名為《詩》，是中國最早的詩集，被儒家列為經典之一。《詩經》是春秋時期編的，共305篇。詩的形式主要由四個字組成，運用賦、比、興的手法。其優美的篇章生動，語言簡潔優美，聲音自然和諧，充滿藝術感染力。

　　《詩經》中，我們看不到古代人的孤立、愚昧、保守，應該說她的純愛、過人的智慧、積極的生活態度、對現實的滿足、對未來的憧憬，完全超越了現代性和時空！

　　讀《詩經》就夠安靜純粹了：《詩經》語言簡單，思想簡單，沒有現代人的浮躁和躁動。看完《詩經》，你會被文中的純粹所感動。當我心煩意亂的時候，看了幾章，就可以靜下心來，安心學習工作了。

　　讀《詩經》就夠踏實用心了：《詩經》教會我腳踏實地的走每一步，注意生活中的每一滴，珍惜現在，努力工作，堅持久了就有錢，專心學習就成功。

　　閱讀《詩經》足以回歸原著：《詩經》就像東方圣經，記錄著農業文明最古老的`輝煌。《詩經》里的人住在離造物主最近的地方。門前的元夜、山石，都是創作者最原始的作品。人們聽著大自然古老的聲音和人類年輕的聲音，充滿了感激。他們遠離了充滿欲望和擴音器的現代生活。這正是現代人所缺乏的。

讀《詩經》有感4

　　它很舊了。

　　無意中注意到它，目光便被它鎖住了。人與書的邂逅，大抵總是這樣，涼爽的天氣，泡一杯清茶，伴隨一個書香濃郁的下午。有人說，詩詞存在于苦難，詩詞承載著困苦難，但我想，詩詞是充滿聚散離合各種悲歡。但是最終我們感受到的依然是愛和希望。

　　很多人對于《詩經》的印象可能就是“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。”或“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”但《詩經》是我國最早的一部詩歌總集。詩經在內容上分為《風》、《雅》、《頌》三個部分。《風》是周代各地的歌謠；《雅》是周人的正聲雅樂，又分《小雅》和《大雅》；《頌》是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌。

　　“七月在野，八月在宇，九月在戶，十月蟋蟀入我床下。”《詩經·七月》是《國風》里最長的一篇。該篇描寫周代早期的農業生產情況，。以史般的氣勢記述農家的勞作、艱辛，以時間為線索將在家生活的方方面面展現出來。農民們的.日子正是在這種忙碌、平凡、單調、周而復始的勞作之中默默地度過。其實，他們的愿望和要求再簡單不過了：活著，活下去，吃飽穿暖就行。他們的子子孫孫一代又一代地懷著這樣的愿望和要求活著，勞作，繁衍生息。

　　不當家不知道柴米貴，不稼穡不知道農民苦。科技快速發展，越來越多的人不再接觸農事，甚至鄙夷，厭惡“農村人”。卻不曾試想我們所吃的，所穿的，所用的，都源于他們。耕種，是源頭，是起點啊。

　　“知我者為我心憂，不知我者謂我何求”知與不知，理解與不理解，此時，又如何重要，知己難求，《黍離》是對家國興亡的感慨，文章只改六字，而一往情深，低回無限。可如今又有誰會感慨如此家國興亡，誰會感嘆“知我者謂我心憂，不知我者謂我何求。”忙著工作忙著賺錢，甚至忘了留時間來陪伴我們的親人或許直到出事后才會懊惱“哦，我為什么沒有多陪陪他們”

　　只是，如今，很少再有人愿意花時間再去回味這些經典了罷。因為對于現在這些都是一些“浪費時間”的東西，因為這僅僅是一種情懷罷了，卻不能帶來實際利益。但現在真的是利益至上嗎？

　　這個時代，不變的東西太少了，慢的東西太少了，我們前行得太快，以至于那些生活中的美好漸行漸遠，只能用來緬懷。《古典之殤》里說“古典場景的缺席，不盡僅意味著風舞之夭折，更意味著眾多美學信息和精神資源的流逝。”詩歌竟成了挽歌，成了永訣和追悼

　　我們唱了一路的歌，卻發現無詞無曲。

　　我們走了很遠很遠，卻忘了為何出發。

　　有人說：詩經如彼岸花，即使無法摘取，也一直存活于心。

讀《詩經》有感5

　　《詩經》，“詩三百”，從古流傳至今，可謂是古人智慧的結晶。我覺得：其中最富有美感的，莫過于它的文字之美。

　　“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈糾兮，勞心悄兮。”一個靜謐的夜，沒有一絲風，沒有一片云，皎皎明月緩緩走進夜色之中，爬上天空。星星紛紛隱去，如無邊黑色幕布般廣闊的夜，愈發襯托出皎月那潔白的.光輝。月光如水，傾瀉在地面上。

　　詩人站立在月下，望向那高懸的明月，思緒不由地飄向了遠方。看他那專注的模樣，眉頭微鎖，眼神悲傷，是在想什么呢？他是客居他鄉的游子，在思念故鄉？

　　“佼人僚兮”，原來詩人動了情思，想念起了心愛的姑娘。她是那樣美好，詩人真想與之終生廝守。想起那步履輕盈、婀娜多姿的女子，詩人不禁心馳神往，心中泛起無限柔情。可是苦思卻不得相見，詩人不由地悲愁、憂傷起來。

　　短短十六字，描寫了明月清輝的美麗場面、對姣姣麗人的思念和苦思不得相見的悲愁。文字之美，美于景中。

　　“手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉。巧笑倩兮，美目盼兮。”

　　一個美女走過來，她的手指就像白茅幼苗一樣光滑柔嫩，膚色像凝結的脂肪一樣光潤，牙齒像葫蘆籽一樣白而整齊，額頭寬闊，眉毛細長而彎。她微微一笑，便露出甜美的酒窩，她的眼睛黑白分明，惹人喜愛。

　　多么美麗的女子啊！她是誰？要去哪里呢？她有怎樣的故事？文字之美，美于遐想之中。

　　“昔我往矣，楊柳依依。今我來兮，雨雪霏霏。”從前，詩人志得意滿，從軍上戰場，看到的是柳枝茂盛而隨風飄動的美妙春光。如今，久戍邊疆，難以歸家。終于打仗歸來，看到的是一路鵝毛大雪，雪花紛飛，而詩人以至垂暮之年，于是，悲從中來，更加渴望回到家中。

　　戍邊難歸，身處此景之中，詩人更是滿腔悲傷。不知家中是否還好？父母是否還健在？這么多年沒有回家了，詩人簡直是肝腸寸斷。

　　強烈的思鄉之情充斥在詩中，我們仿佛能夠感受到詩人那股濃濃的思鄉之情。文字之美，美于情感之中。

　　閱讀《詩經》，我領略了中華古文化文字的魅力，仿佛自己置身于一幅幅美妙的圖景之中，隨著詩人的文字一起遐想，一起思念故鄉，一起悲傷。《詩經》的語言之美，令我陶醉，久久難以釋懷！

讀《詩經》有感6

　　此詩以比興的手法充分寫出了女子結婚以及婚后對她們美滿家庭生活的愿望。桃之夭夭同逃之夭夭的讀音一樣，但它們的意思卻有著天壤之別，這也就產生了我對《桃夭》這首詩一點興趣，其次對于當今時代出現重重離婚現象，更加吸引我的注意了。

　　第一段的“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。”把年輕女子比喻成桃花，桃花的絢麗多彩體現女子對于這次婚姻很是滿意，笑開了花。把美麗的女子比喻成桃花更加形象地地將女子的美麗給展現在讀者的腦海里。女子為何會對此次婚姻很滿意？是因為女子愿意加到這家去，說明女子的夢中情人在這兒。從這一段我想到這應該是在向往自由婚姻的吧。在古代沒有什么自由婚姻的概念，通常都是有一些個其他概念阻攔兩隊非常相愛的人，如門當戶對類的。非常相愛的兩人卻因某種條件而被拆散是一件多么痛心的事啊。唐代詩人白居易從少年到青年一直與一位名叫湘靈的姑娘要好，可因母親的不同意就這樣分離了。

　　第二段的“桃之夭夭，有蕡其實。之子于歸，宜其家室。”以桃樹上結滿碩大的果實體現家中兒孫滿堂，吉祥之兆。這一段描述出了我們中國古代多子多孫為幸福家庭的象征。有“家和人興百福至，兒孫繞膝花滿堂”類的許許多多詩句。這里應是對自由婚姻之后能夠兒孫滿堂的祝愿。但由于現在人數過多的狀況，我想現在的兒孫滿堂是不太好的。

　　第三段“桃之夭夭，其葉蓁蓁。之子于歸，宜其家人。”以桃樹上整整齊齊的葉子托出合家美滿的情景。這段體現婚后對合家歡樂，幸福美滿的祝愿。這段話使我想到了這種合家歡樂、幸福美滿的家庭生活與當今許多因種種原因分家家庭的對比。當今結婚的大部分也算是自由婚戀，但又出現了大量離婚的'現象，這是個心灰意冷的結果。對于那些離婚的家庭，確實都是有種種原因的，可不用分家總還是比較好的。

　　這一詩句不但可用于古代時對自由婚姻以及婚后和諧家庭的愿望，也可用于對當今婚后沒有離婚的和諧共處的家庭的愿望。愿此后所有婚姻越來越美滿。

讀《詩經》有感7

　　一樹繁花，清淡典雅。

　　孔子曰：“不學詩，無以言。”我們與古人原本相隔于遙遠的光陰兩岸，卻因為有了詩歌這座跨越古今的橋梁，我們才得以與古人心意相通。詩歌的美妙，令人無法猜測，看似平淡的字眼，簡單的韻律，卻能千變萬化，讓人回味無窮，咀嚼出萬般韻味，萬般情意。

　　詩詞歌賦中，最迷戀的是《詩經》。詩經，這個名字本身，就滲透著美的凝露。被咀嚼了千年，流淌出來的甘汁還是那么有味道，無盡回味，透著沁人心脾的詩意。

　　讀過詩經，她有一種古樸誠懇的美，像極了我見過的一種花——粉簌簌的流蘇。我記得張曉風女士說過這樣一句話：“如果要我給那棵花樹取一個名字，我就要叫它詩經，它有一樹美麗的四言。”這棵花樹就是流蘇。流蘇與詩經，詩經與流蘇，如果要我給詩經起一個名字我就叫它流蘇，它有滿腔纖細的花香。

　　據說，那些關于詩經的故事，長達六百年之久。六百年，從西周時期一直到春秋中葉，這一段漫長的過程中，那些還尚不識文明煙火的古人，就已經懂得如何運用那些優美的文字，來含蓄、委婉地表達，內心自由奔放的情感。

　　那時的人們是最淳樸的，天真的，用最平凡的文字訴說內心的感受。當一個人的身心，在某一個午后，完全進入一種恬靜的狀態。那些帶有靈動氣質的詩句進入心扉，帶來“蒹葭蒼蒼，白露為霜”的神秘朦朧美，營造“琴瑟在御，莫不靜好”的和諧寧靜，送來“谷則異室，死則同穴”的震撼人心的愛情宣言，畫出“投我以木瓜，報之以瓊瑤”的青澀愛戀。那是一場靈魂盛宴，是美的潛移默化。

　　在《詩經》中情感之事總是特別美好，少年的難開之口，少女的矜持緩步以及艷若桃花的容顏，都彌漫著潮潤的霧氣與悸動的氛圍。那是“窈窕淑女，君子好逑”的心愿，那是“蒹葭蒼蒼，白露為霜”的清新，那也是“桃之夭夭，灼灼其華”的美艷難收。不過是在某個時間有過一面之緣的銘記，便從此日思夜想困頓不已。這美好的情愫也隨著冷黃紙頁與口口傳唱而新鮮如昨。

　　當然，若《詩經》中僅有愛情，縱是最浪漫的詩篇，多了，也會覺得輕浮。《詩經》中，也不乏戰亂流離、憂國憂民的詩篇。

　　激蕩了故國的熱土，沉重的傷懷和悲愴的吶喊響徹天地。但《詩經》中卻將這種情感化為嘆息。不但如此，即便故國成為廢墟，宗廟毀于炮火兵戈，多么激憤的感情到了《詩經》之中都會轉化為輕輕幾句的.哀嘆“彼黍離離，彼稷之苗，行邁靡靡，中心搖搖”欲墜之軀步經昔日繁華的宮殿與宗廟，所有生長的禾苗都在祭奠著盛世的荒蕪，見證著王朝的復辟與衰敗。

　　一卷一卷風、雅、頌，重讀似嘆息，輕讀猶如耳語。沒有撕心裂肺的喊叫與哭泣，有的只是年復一年回環往復的嘆息。

　　同時，《詩經》為當時和后世描繪了一卷社會與歷史的圖畫，真實地反映了上古時代社會的面貌，謳歌了上古時代人民的勤勞、勇敢，鞭撻了統治階級的卑劣、無恥，為后世留下了立體的、具象的歷史畫卷。在《詩經·國風·七月》中，可以看到奴隸們血淚斑斑的生活，在《伐檀》可以感悟被剝削者階級意識的覺醒，憤懣的奴隸向不勞而獲的統治階級大膽地提出了正義質問：“不稼不穡，胡取禾三百廛兮？不守不獵，胡瞻爾庭有縣獾兮？”有的詩中還描寫勞動者對統治階級直接展開斗爭，以便取得生存的權利，在這方面，《碩鼠》具有震顫人心的力量。

　　撇開一切背景，《詩經》只是《詩經》，樸素悠遠，寧靜自然，繼承了華夏民族一貫的淳樸與穩重，卻不乏清新雋永的文風。

　　《詩經》是一樹絢爛的繁花，承載著關注現實的熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人生態度這些被后人概括為的“風雅”精神。

　　這樹絢麗的詩詞花，始于西周，終于春秋，詩中的千古繁華，人間樂事，像一縷清風，一朵落花，一葉小舟，從遠古涌來，向未來奔去。

讀《詩經》有感8

　　最好的時光是什么？是在晨曦中享受初夏的美好，是在午后時小院中愜意的品茶，是在一個個寧靜的夜晚中靜靜與書中的人物對話，與我而言，最美好的莫過于在一個暖意、花香交織的清風中讀一個無傷人事、只關風月的老故事，就這么猶報琵琶半遮面地款款而來，悠悠地走進你的夢，緩緩地打動你的心，直叫人憶起那些繾綣千年，氤氳萬世的舊時光。

　　初讀《詩經》，是在一個雨夜。淅淅瀝瀝的雨聲伴著若有若無的蛙聲，伴著沙沙的翻頁聲，時間仿佛靜止，又仿佛是不愿打擾這樣美好的時光，所以故意輕著腳步，屏著呼吸悄悄溜走。偶有生僻的字詞不解其意，想要起身翻字典，卻發現從不礙事，那看不懂得，一定是最妙的，一定是不需要解其意便懂其情的。我仿佛看見，千年前的一群古人，留些吶喊的、呢喃的、低語的話下來。時間一次次精簡又精簡它們，歲月一回回流傳著又流傳著它們，它們在蜿蜒曲折的歷史長河里丟失著，散著，激蕩出一層又一層漣漪，一朵又一朵浪花，直到傳到今天我們手里。傳到我們手里這些，代表的是幾千年來人們共同的熱烈、共同的躁動、共同的思想。因為沒有共鳴的話和片段都已經在千年的歷史中打磨掉了，留下來的每一個字，都是經過了兜兜轉轉的歲月和細細密密的時光的推敲，都是人們心靈深處最能認可的、最能回味的感情。我忽地就感受到了它的巨大魅力，這些詩歌從來沒有唐詩的慷慨激揚，沒有宋詞的婉約秀麗，也沒有元曲的清新動人。它有的，好像只是古老的故事和歷久彌新的感情罷了。它從來沒有華麗遲早的堆砌，只是用三言兩語就可以講完的故事，可這些故事里的情，又何嘗只是三言兩語講得請的？

　　讀到”青青子衿,悠悠我心，我就仿佛看到夜色闌珊，明月當窗，月光如水般悠悠灑在房檐上，也冷冷清清灑在女子美麗而憂傷的臉上。那雙幽深的眸子里，一定不只是剛撫完琴卻無知音欣賞的遺憾，還有著深深刻進骨子里的思念。思何人?我們不得而知，但我們心里都明白，這，是真摯的感情，是純粹而動人的，或許我想這就是詩經的.迷人之處吧。

　　讀到夜闌臥聽風吹雨，鐵馬冰河入夢來時，就忽然被深深的感動了。這是多么高尚的愛國精神啊！什么叫日有所思夜有所夢?心心念念到極致恐怕也就是如此吧。此時此刻，他一定正在騎著戰馬，馳騁在沙場上，那種氣勢令人震撼，那種精神令人感動!讀久了，會讓它享受豐富的文化盛典，使你更加明智，更加自信從容的面對世界，因為它，我變得更加優秀了吧!

　　每每回味起詩經，就想到曾經看過的一條微博，曾經有一句這么形容它—仿若山間溪泉，潺潺自流，新妍明麗，悠雅清揚，經卷翻覆之際如見清露被初陽照耀，邂逅這一抹盈盈閃映著的翠色鮮亮。仔細回想起為什么獨愛詩經?因為它有經歷時光風霜后的厚重，有經歷歲月滌蕩后的自若，它使人快速成長，內心澄靜，通情達理它會細膩到讓你感動到直掉眼淚。

　　這就是詩經，它穿越了時間和空間的限制，穿越了千年來到了我們的身邊，我想緊緊的抱緊它—我人生的引路人，我的精神食糧，我最真摯的朋友，以至于我百轉尋之，只為以筑固舊夢。

讀《詩經》有感9

　　析之風頗為流行，但我認為這類文章并不好作。尤其是講《詩三百篇》中的作品，首先須通訓詁，其次還要明詩旨。因為風、雅、頌距今已遠，其可賞析處往往即在字、詞的訓詁之中。加以舊時奉三百篇為經典，古人說詩每多附會;不明詩旨便如皓天白日為云霾籠罩，必須撥云見日，始能領會詩情。這里姑以《關雎》為例而申說之，惟不免貽人以老生常談之譏耳。

　　時至今日，大約沒有人再相信《毛詩序》所謂“《關雎》，后妃之德也”一類的話了。說《關雎》大約是經過加工的一首民間戀歌，恐怕不會去事實太遠。但《齊》、《魯》、《韓》三家(包括司馬遷、劉向)說此詩，都以為它意存諷刺。這又該作何解釋?另外，古人很強調“四始”說(即《關雎》為“風”之始，《鹿鳴》為“小雅”之始，《文王》為“大雅”之始，《清廟》為“頌”之始)，認為把《關雎》列為十五國風的第一篇，是有意義的，并非編排上偶然形成的結果。這些都需要我們作出說明。

　　我以為，無論今文學派的《齊》、《魯》、《韓》三家詩也好，古文學派的《毛詩》也好，他們解詩，都存在兩個問題:一是不理解絕大多數“國風”是民歌，把每一首詩都拉到帝王、后妃或列國諸侯的`君、夫人身上;二是把作詩的本意和后來的引申意混同起來。三家詩看到《關雎》中有“求之不得，寤寐思服;悠哉悠哉，展轉反側”的話，便扯到周康王身上，說詩意是諷刺他“失德晏起”，正如司馬遷在《十二諸侯年表序》中所說:“周道缺，詩人本之衽席，《關雎》作。”而后來的《毛詩》為了同三家詩唱對臺戲，于是一反今文家法，大講“后妃之德”云云，目的在于說它不是刺詩而是贊美之辭。如果我們認識到十五國風中確有不少民歌，并排除了斷章取義的方式方法，則三家詩也好，《毛詩》也好，他們人為地加給此詩的迷霧都可一掃而空，詩的真面目也就自然顯露出來了。

　　至于把《關雎》列為“國風”之始，我以為這倒是人情之常。古人原有這樣的說法，認為《三百篇》所以被保存下來，乃由于它們是能歌唱的樂章而于詩義無涉，故有些諷刺詩或大膽潑辣的愛情詩也沒有被統治階級刪除淘汰。我則以為，從《三百篇》的內容看，總還是先把各地的詩歌搜集起來然后為它們配樂，所配之樂，必不能絲毫不關涉詩的內容，而任意用不相干的樂譜去牽合。《關雎》之所以為“風”之始，恐怕同內容仍有關聯。由于詩中有“琴瑟友之”、“鐘鼓樂之”的詞句，很適合結婚時歌唱，于是就把它配上始而纏綿悱惻、終則喜氣洋洋的樂調，而沿用為結婚時的奏鳴曲。蓋因戀愛而“寤寐思服”、“展轉反側”乃人之常情，故雖哀而不傷(“哀”有動聽感人的意思);夫婦結婚原屬正理，君子淑女相配并不違反封建倫常，故雖樂而不淫。這樣，自然就把它列為“國風”之首了。直到今日，我們遇到喜慶節日，也還是要唱一些歡快熱鬧的歌，奏一些鼓舞人心的曲子，取其順心如意。這并不是什么迷信，而是同喜慶節日的氣氛相適應。如果辦喜事時奏哀樂唱悼亡詩，撇開吉利與否的迷信觀點不談，至少產生敗興和殺風景的反效果，總是招人憎厭的。《三百篇》的樂章既為統治階級所制定，當然要圖個吉利，把體現喜慶氣氛的作品列于篇首。這不僅符合他們本階級的利益，即從人情之常來講，也是理當如此。

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